V Aukcja Sacrum Profanum

DOM AUKCY J NY V Aukcja Sacrum Profanum – 21 października 2022, godz. 19.30 Aleje Jerozolimskie 107, Warszawa

V Aukcja Sacrum Profanum 21 października 2022, godz. 19.30 Al. Jerozolimskie 107 Wystawa przedaukcyjna w miejscu aukcji od 17 października, od godz. 12.00 www.artinhouse.pl

Indeks artystów Jak licytować? Osobiście Zapraszamy do osobistego uczestnictwa w aukcji w dniu 21 października 2022 w siedzibie Domu Aukcyjnego Art in House, Al. Jerozolimskie 107, godz. 19:30. Uczestnictwo w aukcji jest możliwe po wcześniejszym zarejestrowaniu się wmiejscu aukcji i ode‑ braniu numeru aukcyjnego. Telefonicznie Telefoniczne zlecenia licytacji są przyjmowane pod następującymi numerami telefonów: +48 510 211 410; +48 508 018 421 nie później niż pół godziny przed aukcją. W trakcie licytacji wybranej przez Państwa pracy, nasz pracownik oddzwoni do Pań‑ stwa i będzie uczestniczył w licytacji przekazując Aukcjonariuszowi Państwa oferty. Formularz elektroniczny (www) lub papierowy (e‑mail) – cena maksymalna Po wypełnieniu formularza elektronicznego dostępnego przy każdej pracy na stronie artinhouse.pl Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zleceń. Skan wypełnionego i podpisanego formularza dostępnego na naszej stronie internetowej należy wysłać na adres aukcje@artinhouse.pl nie później niż godzinę przed aukcją. Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zlecenia. One‑Bid System licytacji elektronicznej w czasie rzeczywistym prowadzony przez zewnętrzną firmę pod adresem https://artinhouse.onebid.pl. Art in House zastrzega możliwość wprowadzenia limitu liczby nabytych przez pojedynczego użyt‑ kownika prac (lub ich wartości) w drodze licytacji internetowej. 1. Fiodorowicz Borys 2. Eugeniusz Gerlach 3. Misztal Joanna 4. Kołakowski Adam 5. Krzemińska Grażyna 6. Sarapata Joanna 7. Jaruszewska Roma 8. Dubrowin Jan 9. Hamada Konrad 10. Sporski Wacław 11. Autor Nierozpoznany 12. Autor Nierozpoznany 13. Kachny Piotr 14. Mieszko Joanna 15. Malesza Mikołaj 16. Ostrowska-Łysak Elżbieta 17. Baj Stanisław 18. Grabowski Paweł 19. Kielar Andrzej 20. Grabowski Paweł 21. Kappa Alicja 22. Róż-Pasek Krystyna 23. Bakalarska Barbara 24. Kufel Grzegorz 25. Szumska Joanna 26. Karwowska Magdalena 27. Nogaj Piotr 28. Battler 29. Pałucha Jacek 30. Yasin Aleksander 31. Milewska Anna 32. Sporski Alex 33. Masianis Andrzej 34. Khvostyk Krystyna 35. Kamieniarz Piotr 36. Marchewka Małgorzata 37. Krężlak Robert 38. Kowalczyk Beata 39. Autor Nierozpoznany 40. Niewiński Kamil 41. Wroński Andrzej 42. Setlak Sławomir 43. Wenska Sylwia 44. Ruminkiewicz Krystyna 45. Fijał-Czapla Agnieszka 46. Tomczyk Ryszard 47. Machowski Tadeusz 48. Kiczko Stanisław 49. Dali Salvador 50. Drzewiecka-Popis Joanna 51. Grajek Dariusz 52. Słowik-Kwiatkowska Agnieszka 53. Hoffmann Adam Konstanty 54. Piasecki Robert 55. Sak Izabela 56. Nowosielski Jerzy 57. Halarewicz Anna 58. Karłowicz Magdalena 59. Autor Nierozpoznany 60. Autor Nierozpoznany 61. Autor Nierozpoznany 62. Autor Nierozpoznany 63. Szwed Arek

Szanowni Państwo! To już piąta Aukcja Sacrum Profanum, której katalog łączy motywy religijne ze sferą codzienności. Temat ten został potraktowany przez współpracujących z nami artystów z pełną swobodą twórczą: znajdą w nim Państwo zarówno prace ortodoksyjne jak również surrealistyczne, sentymentalne czy z większą i mniejszą dozą ironii. Z numerem jeden „startuje” Borys Fiodorowicz i jego wyjątkowa ikona Matki Boskiej. Dzieło zostało wykonane w 2016 roku, kiedy artystą wstrząsnęła wiadomość o zamachu terrorystycznymw tunezyjskiej Susie. Ze względu na obecne wydarzenia na Ukrainie, ikona zyskała nowe znaczenie – Maria z granatemw ręku, odziana w płaszcz kamuflujący, jednoznacznie kojarzy się z wojną za naszą wschodnią granicą, zaś narodowość artysty dodat‑ kowo wzmacnia aktualny wydźwięk pracy. Zdecydowanie bardziej tradycyjne pozostają XX-wieczne ikony z Matką Boską i świętym Jerzym, portret archa‑ nioła MichałaWacława Sporskiego, witrażowa Maria z Dzieciątkiem Eugeniusza Gerlacha, wizerunek Jana Pawła II autorstwa Stanisława Baja, zamyślony anioł Jana Dubrowina oraz sakralne rzeźby: Madonna, święty Krzysztof, krucyfiks, głowy anielskie, a nawet… Budda. Liczne grono prac każe nam postrzegać rzeczywistość oraz sferę niebiańską z lekkim przymrużeniem oka: u Jacka Pałuchy możemy zobaczyć nową konfesjęmieszkańców Reymontowskich Lipiec; Joanna Sarapata prze‑ kona nas, że anioły tez bywają zmęczone; Piotr Kachny powróci z cyklem zbuntowanych zakonnic; Grzegorz Kufel poprowadzi grę z francuskim surrealizmem; Piotr Nogaj ukaże śniętego cyklistę, zaś Battler zakryje twarz putta, przy jednoczesnym odkryciu jego niecnych zamiarów. Wszystkie prace z katalogu będzie można oglądać w Art in House na wystawie przedaukcyjnej, która rozpocznie się 17 października i zakończy licytacją dzieł. Co powstanie z pomieszania Sacrum i Profanum? Przekonacie się sami. Anita Wolszczak-Karasiewicz Historyk sztuki, kurator wystaw Właścicielka Domu Aukcyjnego Art in House

1 Borys Fiodorowicz Nie do wiary. Świat, 2016 akryl, deska 47 cm x 36 cm * droit de suite Artysta malarz, który w swoich pracach łączy stre‑ fę sacrum z otaczającym nas profanum, sięgając często po tematy trudne i niewygodne. Finalista II edycji Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego im. Leona Wyczółkowskiego. Prace Fiodorowicza pre‑ zentowane na wystawach indywidualnych m.in. Muzeum Ikon w Supraślu, Galerii Domu Aukcyjne‑ go Art In House, a także na wystawach zbiorowych m.in.: w Muzeum Narodowym im. Andrzeja Szep‑ tyckiego we Lwowie (Ukraina), Instytucie Polskim w Mińsku i Brześciu (Białoruś), Dworze w Stryszo‑ wie - Oddział Zamku Królewskiego na Wawelu, Muzeum Archidiecezji Warszawskiej, a także na VI Piotrkowskim Biennale Sztuki. 2 Eugeniusz Gerlach Madonna z Dzieciątkiem, 2022 olej, płótno 80 cm x 58 cm * droit de suite Eugeniusz Gerlach urodził się w roku 1941 w Bieniawie k. Tarnopola (na Kresach Wschod‑ nich – terytorium II Rzeczpospolitej Polskiej). Na ziemie odzyskane przybył w roku 1945 za‑ mieszkując w Paczkowie (powiat Nysa). Tam też uczęszczał do szkoły podstawowej w la‑ tach 1949-1955. W latach 1955-1960 uczył się w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych we Wrocławiu. W latach 1960-1966 studiował z kolei na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (Wydział Malarstwa i Grafiki). Malarstwo sztalu‑ gowe i architektoniczne studiował w pracowni prof. Wacława Taranczewskiego, natomiast gra‑ fikę warsztatową u prof. Mieczysława Wejmana. Dyplom z wyróżnieniem uzyskał w 1966 roku. Promotorami jego pracy dyplomowej byli m.in. Wacław Taranczewski, Czesław Rzepiński, Jo‑ nasz Stern i Hanna Rudzka-Cybisowa.

3 Joanna Misztal Zafrasowana, 2022 olej, szlagmetal, płótno 60 cm x 60 cm Joanna Misztal to absolwentka ASP we Wrocławiu na Wydziale Ceramiki i Szkła. Malarstwo studiowała w pra‑ cowni prof. K. Jarodzkiego. W każdej jej pracy widać umiłowanie do ma‑ terii przestrzennej. Bardzo wyraźna i zróżnicowana faktura, oraz często używane różne odcienie złota nadają specyficzny i niepowtarzalny wygląd malowanym przez nią obrazom. Jej prace znajdują się w prywatnych ko‑ lekcjach w kraju za granicą. 4 Adam Kołakowski Szept, 2022 olej, szlagmetal, płótno 70 cm x 120 cm Adam Kołakowski urodził się w 1981 roku. Jest absolwentem Liceum Sztuk Plastycznych w War‑ szawie oraz Akademii Sztuk Pięk‑ nych w Poznaniu. W czasie studiów jego edukacja obejmowała grafikę, ilustrację, plakat, malarstwo i rzeź‑ bę. Był laborantem w pracowni drzeworytniczej. Wyjechał na sty‑ pendium naukowe na Uniwersytet w Knoxville do Stanów Zjednoczo‑ nych. Jego prace były pokazywane publiczności w kraju i za granicą, szczególną popularność zdobywa‑ jąc wśród amerykańskiej i kanadyj‑ skiej Polonii.

5 Grażyna Krzemińska Anioł 1, 2022 olej, akryl, płótno 60 cm x 80 cm Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Gdańsku, dyplom z malarstwa w pracowni prof. Andrzeja Dyakow‑ skiego. Od trzydziestu lat prowadzi aktywnie działalność twórczą i wy‑ stawienniczą. Przez cały ten okres miała 10 wystaw indywidualnych i brała udział w wielu wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą. Tworzy obrazy na płótnie, olejne oraz techniką nowych mediów, ma‑ lowane i teksturowane. Od wielu jest członkiem Gdańskiego Towarzystwa Przyjaciół Sztuki i Związku Polskich Artystów Plastyków. 6 Joanna Sarapata Zmęczony anioł, 2020 pastel, papier 45 cm x 32,5 cm Joanna Sarapata to absolwentka paryskiej L’ecole Na‑ tionale Superieure des Beaux-Arts. Do archiwum szkoły przyjęto 11 jej obrazów. W dorobku artystki znajdują się realizacje z zakresu malarstwa, grafiki, sztuki plakatu i sce‑ nografii. Swoje prace wystawia od 1987 r., m.in. We Francji, gdzie przez blisko 20 lat mieszkała i tworzyła, w Hiszpanii, w której żyła kolejne 6 lat, a także w Monako, Niemczech, USA i Szwajcarii. Od 1998 r. dzieła sztuki autorstwa Joanny Sarapaty można oglądać również w Polsce. Oprócz ma‑ larstwa zajmuje się scenografią i plakatem. Brała udział w wielu wystawach w prestiżowych galeriach szuki. W 1996 r. zdobyła główną nagrodę w konkursie na plakat, orga‑ nizowanym przez Operę Paryską. Głównym tematem jej malarstwa jest akt kobiecy. Wśród miłośników i klientów jej prac znajduje się wiele znanych osób, m.in. Jose Car‑ reras, Placido Domingo, Elton John, Patricia Picasso, John Raid, Scott Bromley (architekt Studio 54), Rami Grumach, Rosemarie di Sapio z The Times Magazine, Rossy de Pal‑ ma, Małgosia Bela i Gene Gutowski.

7 Roma Jaruszewska Bez tytułu II, 2022 olej, płótno 100 cm x 80 cm Roma Jaruszewska urodziła się w Elblągu. Studia ukończyła na poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych (uzyskała dyplom w pracowni grafiki u prof. Euge‑ niusza Skrowidera i prof. Grzegorza Marszałka) oraz wWyższej Szkole Sztuki Stosowanej (dyplom z malar‑ stwa u prof. Wojciecha Sadleya i prof. Włodzimierza Dudkowiaka). Ma na swoim koncie wystawy zbio‑ rowe i indywidualne. Jej prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Uprawia malarstwo, rzeźbę, grafikę komputerową, plakat, ilustrację. W 2007 roku została uhonorowana nagro‑ dą”Talent Roku”przyznaną przez Fundację Środowisk Twórczych w Olsztynie. 8 Jan Dubrowin Zamyślony anioł, 2022 olej, płótno 50 cm x 40 cm Jan Dubrowin urodził się w 1957 roku. Stu‑ diował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi (obecnie ASP). Dyplom uzyskał w 1981 roku z zakresu tkaniny unikato‑ wej. Od tego czasu uczestniczył we wszystkich wystawach środowiskowych. Wielokrotnie pre‑ zentował swoją twórczość na wystawach indy‑ widualnych i zbiorowych w kraju i za granicą m. in. w Rzeszowie, Tarnowie, Poznaniu, Nowym Sączu, Kaliszu, Sieradzu, Bielsku-Białej, Rado‑ miu, Warszawie, Łodzi, Toruniu, Bełchatowie, Kostromie, Esslingen, Gironie, Równem, Pradze. Brał udział w wielu plenerach malarskich i wy‑ stawach poplenerowych.

9 Konrad Hamada 10 Wacław Sporski Archanioł Michał, 2022 olej, płótno 20 cm x 20 cm Wacław Sporski ukończył Pań‑ stwową Szkołę Plastyczną im. A.K. Glebowa w Mińsku. W roku 1983 zainaugurował swoją działalność wystawienniczą. Na koncie ma wiele wystaw indywidualnych i zbiorowych zarówno w rodzinnej Białorusi jak i w Holandii, Japonii, w Polsce i na Litwie. Należy do Towarzystwa Plastyków Polskich przy Związku Polaków na Białorusi. W Polsce brał udział w wystawach wWarszawie, Siedlcach, Sopocie. Kuszenie z cyklu Anioły i demony, 2022 olej, płótno 70 cm x 170 cm Konrad Hamada urodzony w 1981 roku w Krakowie. Absolwent Wy‑ działu Architektury Politechniki Krakowskiej, dyplom 2005 oraz Wydziału Reżyserii w Krakowskiej Szkole Filmu i Komunikacji Audio‑ wizualnej, dyplom 2010. Uprawia głównie realistyczne malarstwo olejne, którego tematem są duże symboliczne kompozycje, w któ‑ rych odwołuje się do twórczości Hieronima Boscha, Gustava Klimta i Prearafaelitów oraz niekiedy pej‑ zaż.

11 Autor Nierozpoznany Matka Boska Umilenie, Rosja XX w. tempera, deska 40,5 cm x 33 cm XX-wieczna rosyjska ikona ortodoksyjna wykonana w technice tempera na desce, w typie Umilenie (gr. Eleusa). Jest to przedstawienie Marii z Chrystu‑ sem w wieku dziecięcym, przytulonych do siebie policzkami. Obiekt nawiązuje do otoczonej silnym kultem Fiodorowskiej Ikony Matki Bożej, będącej darem dla księcia Jerzego Wsiewołodowiczowa z dynastii Rurykowiczów, który na chrzcie przyjął imię Fiodor. 12 Autor Nierozpoznany Święty Jerzy, Rosja XX w. tempera, deska 40,5 cm x 33 cm XX-wieczna rosyjska ikona ortodoksyjna wykona‑ na w technice tempera na desce, przedstawiająca świętego Jerzego pokonującego smoka. Zgodnie z kapadocką wersją mitu, wojownik zabił bestię, ratując tym samym księżniczkę, która miała zostać złożona w ofierze. Dzięki temu czynowi, poddani dziewczyny porzucili pogaństwo i nawrócili się na religię chrześcijańską.

13 Piotr Kachny The Liturgy, 2022 olej, płótno 130 cm x 110 cm Piotr Kachny urodził się w 1978 roku w Klu‑ czborku (województwo opolskie). Ukończył studia na UAM w Poznaniu (wydział peda‑ gogiczno-artystyczny w Kaliszu) na kierunku EASP (dyplom z malarstwa) oraz National College of Art and Design (Dublin). Maluje, zajmuje się fotografią artystyczną oraz foto‑ montażem. Zarówno w malarstwie jak i fo‑ tografii interesuje go postać ludzka. Używa wizerunków często znanych mu osób jako pretekstu do zbudowania obrazu. 14 Joanna Mieszko Plac Trzech Krzyży, 2022 akryl, płótno 70 cm x 100 cm Joanna Mieszko urodziła się 1969 roku w Trzcińsku-Zdroju. Jej działal‑ ność artystyczną obejmują rzeźba, rysunek, malarstwo i fotografia. Brała udział w dużej liczbie wy‑ staw, organizowała plenery akcji artystycznych w kraju i za granicą. Jest absolwentką Państwowe‑ go Liceum Sztuk Plastycznych w Szczecinie oraz Państwowej Wyż‑ szej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu. W 1996 roku obroniła dyplom w pracowni rzeźbiarskiej prof. Józefa Petruka. Pracuje w me‑ talu, drewnie i kamieniu. Jej pracę dyplomową można oglądać nad jeziorem Malta w Poznaniu - jest to zespół rzeźb w piaskowcu zatytuło‑ wany „Zmagania”.

15 Mikołaj Malesza Ceremonia, 2022 akryl, płótno 24 cm x 18 cm Mikołaj Malesza urodził się w 1954 r. w Krynkach. Studiował na warszawskiej Akademii Sztuk Pięk‑ nych (Wydział Architektury Wnętrz). Dyplom z wyróżnieniem otrzymał w 1979 r. Zajmuje się malarstwem, scenografią i wystawiennictwem. Miał około 40 wystaw indywidualnych malarstwa, uczestniczył ponad stu wystawach malarstwa polskiego w kraju i za granicą, m.in. w Niemczech, Belgii, Holandii, Anglii, Czechosłowacji, Austrii, USA, Japonii, Bułgarii, we Włoszech, Francji, na Litwie i Ukrainie. Jest laureatem licznych nagród i wyróżnień. Jest autorem około 80 scenografii. W latach 1991-2003 był scenografem teatru „Towa‑ rzystwo Wierszalin”, z którym został trzykrotnym laureatem nagrody Fringe First na największym europejskim Festiwalu Teatralnym w Edynburgu. Od wielu lat współpracuje z teatrami lalkowymi i dramatycznymi na terenie całej Polski. W dzie‑ dzinie scenografii otrzymał wiele nagród indywi‑ dualnych. 16 Elżbieta Ostrowska -Łysak Anioł nad Ukrainą, 2022 akryl, płótno 80 cm x 60 cm Elżbieta Ostrowska-Łysak ukończyła warszawską Akademię Sztuk Pięknych w pracowni prof. J. Mroszczaka w 1974 roku. Pochodzi z rodziny artystów-ma‑ larzy. Maluje od wielu lat. Specjalizuje się w malarstwie sztalugowym, paste‑ li, rzeźbie oraz malarstwie ściennym. Otrzymała wiele nagród i wyróżnień w dziedzinie malarstwa. Jako osiemnasto‑ letnia dziewczyna otrzymała II nagrodę w ogólnopolskim konkursie za rzeźbę „Jeździec i koń”, I nagrodę za obraz Ta‑ deusza Kościuszki w konkursie organi‑ zowanym w Stanach Zjednoczonych z okazji 200. rocznicy powstania USA. W latach 1976-1981 przebywała w Paryżu i na południu Francji malując obrazy na zamówienia.

17 Stanisław Baj Papież olej, płótno 80 cm x 100 cm * droit de suite Stanisław Baj w latach 1972-1978 stu‑ diował malarstwo na warszawskiej Aka‑ demii Sztuk Pięknych pod kierunkiem trójki profesorów: Ludwika Maciąga, Jacka Siennickiego, Michała Byliny. Dy‑ plom otrzymał z wyróżnieniem w 1978 r. Na ten moment jest profesorem Wy‑ działu Malarstwa ASP w Warszawie. Baj zajmuje się przede wszystkim malar‑ stwem sztalugowym oraz rysunkiem. Jest twórcą ponad dziewięćdziesięciu wystaw indywidualnych w Polsce i poza jej granicami. Brał też udział w ponad stu wystawach zbiorowych. Jego dzieła można znaleźć w kolekcjach polskich instytucji muzealnych muzeów polskich prywatnych zbiorach w kraju i za grani‑ cą. 18 Paweł Grabowski O rany!, 2022 akryl, płótno 120 cm x 160 cm Paweł Grabowski urodził się w 1968 roku. Jest absolwentem wro‑ cławskiej ASP o wszechstronnych zainteresowaniach. Rzeczywistość jest dla niego okazją do dobrej za‑ bawy. Nie waha się próbować swo‑ ich sił w różnych dziedzinach - ale w każdym projekcie zostawia swój kreatywny ślad. Jedną z jego ulu‑ bionych form spędzania wolnych chwil jest malarstwo. Eksperymen‑ tuje z akwarelą, olejem oraz akry‑ lem. Kobiece postacie są inspiracją do twórczego poszukiwania formy i harmonijnych zestawień barw.

19 Andrzej Kielar Katedra, 2022 akryl, płótno 80 cm x 120 cm Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej, zawodowo - prowadzi zajęcia muzyczne z dziećmi oraz osobami niepełnosprawnymi. Jego prace wpisują się w nurt surreali‑ zmu oraz realizmu magicznego, maluje głównie farbami akrylowy‑ mi na płótnie. Mimo fantastycz‑ nych światów i treści jakie znaleźć można w jego obrazach, większość z nich to opowieść o człowieku, o poszukiwaniu sensu, tożsamości. Pomimo mnogości detali jakie czę‑ sto stosuje lubi pracować szybko, w trakcie pracy pochłaniając mo‑ rze ulubionej kawy oraz słuchając audiobooków. Jego pracę znajdują nabywców wśród prywatnych ko‑ lekcjonerów w całej Polsce. 20 Paweł Grabowski Kolejna wieczerza, 2022 akryl, płótno 140 cm x 120 cm Paweł Grabowski urodził się w 1968 roku. Jest absolwentem wro‑ cławskiej ASP o wszechstronnych zainteresowaniach. Rzeczywistość jest dla niego okazją do dobrej za‑ bawy. Nie waha się próbować swo‑ ich sił w różnych dziedzinach - ale w każdym projekcie zostawia swój kreatywny ślad. Jedną z jego ulu‑ bionych form spędzania wolnych chwil jest malarstwo. Eksperymen‑ tuje z akwarelą, olejem oraz akry‑ lem. Kobiece postacie są inspiracją do twórczego poszukiwania formy i harmonijnych zestawień barw.

21 Alicja Kappa Toskańskie wakacje, 2022 akryl, szlagmetal, płótno 100 cm x 100 cm Alicja Kappa to absolwentka Akade‑ mii Sztuk Pięknych im. Eugeniusz Ge‑ perta we Wrocławiu (dyplom - 2000 r.). Malarstwo studiowała w pracowni prof. Wandy Gołkowskiej i prof. Piotra Błażejewskiego. 22 Krystyna Róż-Pasek Dźwiek żywiołów, 2022 olej, płótno 70 cm x 80 cm Krystyna Róż-Pasek - urodzona w 1981 roku w Gorlicach, absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Tarnowie - profil tkactwo. W latach 2004-2009 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Aktualnie mieszka i rozwija swoją twór‑ czość w Krakowie. Należy do Związku Pol‑ skich Artystów Plastyków. W swojej dzia‑ łalności zajmuje się głównie malarstwem sztalugowym, tworząc autorskie obrazy. Obrazy olejne na płótnie charakteryzują mocne ekspresyjne kolory oraz faktura farby, nakładana przy użyciu szpachelki malarskiej.

23 Barbara Bakalarska Bez tytułu, 2017 olej, akryl, płótno 40 cm x 50 cm Barbara Bakalarska jest absolwentką wydziału grafiki Akademii Sztuk Pięk‑ nych w Krakowie, dyplom uzyskała w pracowni miedziorytu prof. Stani‑ sława Wejmana w 1995 roku. W 1986 roku ukończyła Technikum Tkactwa Artystycznego w Zakopanem. Tworzy obrazy malowane ręcznie, jak również rysunki i ilustracje. Mieszka i pracuje w Krakowie. 24 Grzegorz Kufel Dada to nie jest niebo, 2022 olej, płótno 120 cm x 90 cm Grzegorz Kufel z zamiłowania, pasji jest malarzem i grafikiem. Spotkać go można na ulicach miast i wsi ze szkicownikiem, czasem towarzyszy mu syn – również ze szkicownikiem. Nie obronił dyplo‑ mu w pracowni malarstwa u prof. Macieja Świe‑ szewskiego na gdańskiej ASP. Nie studiował też w Akademii Sztuk Pięknych św. Jerzego w Barcelo‑ nie, choć chciałby. Pierwsze obrazy namalował w latach dziewięćdziesiątych ubiegłego wieku.

25 Joanna Szumska Spirit of Bali, 2022 olej, płótno 80 cm x 80 cm Joanna Szumska to artystka urodzo‑ na w Otwocku w 1965 roku. Ukoń‑ czyła Państwowe Liceum Sztuk Pla‑ stycznych w Warszawie, pracowała w pracowni scenograficznej teatru Baj w Warszawie. Później zajmowała się projektowaniem graficznym oraz projektowaniem wnętrz. Jednak ma‑ larstwo zawsze było jej naturalnym środkiem wyrazu. Uważa, że najpięk‑ niejsze abstrakcje i najbardziej fanta‑ styczne kompozycje tworzy natura, a każdy jej element to doskonałość. 26 Magdalena Karwowska Skulls, 2022 akryl, płótno 120 cm x 200 cm Magdalena Karwowska to artystka urodzona w 1986 roku w Rudzie Śląskiej. W latach 2006-2011 stu‑ diowała na Wydziale Grafiki Aka‑ demii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom magisterski zrealizowała w Pracowni Miedziorytu pod kie‑ runkiem prof. Stanisława Wejmana, nagrodzony jako jeden z najlep‑ szych dyplomów roku. Poza grafiką zajmuje się malarstwem oraz foto‑ grafią. Uczestniczka wielu wystaw indywidualnych i zbiorowych.

27 Piotr Nogaj Śnięty, 2022 olej, płótno 100 cm x 90 cm Malarstwo jest jego sposobem na życie, pasją i nałogiem, bez którego ciężko żyć. Malując, nigdy nie wie kiedy skończy i też nie do końca jest to od niego zależne. Jak sam twierdzi: „nie zawsze proces ten jest lekki i przyjemny, wręcz przeciwnie; naj‑ częściej to walka ze swoimi słabościami, gdzie największym wrogiem staje się sam umysł. Nie oznacza to jednak, by przestać myśleć, lecz by zacząć myśleć obrazem”. 28 Battler Amor, 2022 akryl, płótno 120 cm x 100 cm „Battler” (pseudonim artystyczny) to artysta urodzony w 1981 roku na Ma‑ zowszu. Ukończył edukację na Wydzia‑ le Grafiki w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Zajmuje się grafiką i malar‑ stwem. W obrazach malowanych odwo‑ łuje się do literatury oraz popkultury.

29 Jacek Pałucha 30 Aleksander Yasin Pod skrzydła obłokiem, 2022 akryl, płótno 60 cm x 70 cm Aleksandr Yasin urodził się w 1971 roku. Uprawia malarstwo akwarelo‑ we, akrylowe i olejne. W 1997 roku ukończył Wydział Architektury Aka‑ demii Krymskiej - praca magister‑ ska z wyróżnieniem. Od 2011 roku jest członkiem ZPAP okręgu War‑ szawskiego oraz od 2013 roku jest członkiem Stowarzyszenia Akwa‑ relistów Polskich, które wchodzi w skład Europejskiej Federacji Akware‑ listów. Na swoim koncie ma ponad 100 wystaw w kraju i za granicą. Wielokrotnie zdobywał nagrody na Międzynarodowych Salonach Sztu‑ ki i na Biennale akwareli. Nowa konfesja Boryny i Jagusi, 2021 akryl, płótno 55 cm x 70 cm * droit de suite Urodził się w Częstochowie w roku 1966. Studia na wydziale malar‑ stwa warszawskiej ASP rozpoczął w pracowni prof. Ludwika Maciąga w 1987 roku i ukończył w pracow‑ ni prof. Wiesława Szamborskiego w 1993 roku. Był założycielem i li‑ derem zespołów: „Formacja nieży‑ wych schabów” . Zajmował się też projektowaniem okładek na płyty swoje i kolegów, między innymi: Graal, Les VRP „Vacanses prolon‑ gee”, Kult „Spokojnie”. Grał jedną z głównych ról w filmie Łukasza Wylężałka pt. „Balanga”. Obecnie na co dzień zajmuje się malarstwem sztalugowym, ogródkiem i filozo‑ fowaniem.

31 Anna Milewska Lśnienie, 2022 akryl, płótno 100 cm x 70 cm Anna Milewska urodziła w 1988 roku w Zamo‑ ściu. Ukończyła studia na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki. Warsztat malarski doskonaliła w pra‑ cowni prof. Piotra Bogusławskiego. Brała udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych. Ar‑ tystka zajmuje się malarstwem na płótnie w techni‑ ce olejnej i akrylowej. W swojej twórczości koncen‑ truje się głównie na tematach związanych z naturą. Lubi wybierać kadry, w których przyroda tworzy sil‑ ną więź z człowiekiem, chętnie wprowadza przy tym motywy symboliczne. 32 Alex Sporski Poza chaosem, 2017 olej, płótno 40 cm x 80 cm Alex Sporski urodził się na Biało‑ rusi. Syn uznanego białoruskiego artysty Wacława Sporskiego. Ab‑ solwent Grodzieńskiej Akademii. Artysta nowego pokolenia, wy‑ kształcony, o niezwykłej wyobraźni i fantazji. W swoich pracach często posługuje się symbolami, metafo‑ rą, Tworzy prace o bogatej kolory‑ styce, często inspiruje się własnymi doświadczeniami i emocjami, wi‑ zjami. Artysta o ogromnym poten‑ cjale, bardzo dobrze rekomendo‑ wany przez historyków sztuki.

33 Andrzej Masianis Wielki Budownik Wszechświata, 2022 akryl, płótno 90 cm x 70 cm Andrzej Masianis urodził się w 1974 roku w Pile. Ukończył Liceum Sztuk Plastycznych w Byd‑ goszczy. Jest absolwentemWydziału Sztuk Pięk‑ nych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toru‑ niu. Dyplom otrzymał w 1999 roku. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem i grafiką. W 1996 roku otrzymał stypendium Fundacji im. Tadeusza Ku‑ lisiewicza. W 1998 roku otrzymał drugą nagrodę na Ogólnopolskim Biennale Rysunku Wyższych Uczelni Artystycznych w Katowicach. 34 Krystyna Khvostyk Złota dziewczyna, 2021 olej, szlagmetal, płótno 120 cm x 90 cm Krystyna Khvostyk pochodzi z Ukrainy, obecnie mieszka w Polsce, mieście Krakowie. Od dziecka zajmuje się pracą twórczą. Malowanie to jej pasja. Kształciła się w Art College na wydziale malarstwa. Studiowała na Akademii Sztuk Pięknych na Ukra‑ inie w Charkowie. Obecnie studiuje na Uniwersy‑ tecie Pedagogicznym w Krakowie na Wydziale Ma‑ larstwa. Praca z modelką pozostaje dla niej jedną z najtrudniejszych, ale interesujących części sztuki. Stara się uchwycić charakter i uczucia modelki. Ce‑ chą szczególną jest dla niej kobiece ciało.

35 Piotr Kamieniarz Anioł i Demon, 2022 tusz, akryl, kredka, Papier 64 cm x 45 cm Piotr Kamieniarz urodził się w 1964 roku, miesz‑ ka i pracuje w Salominie (woj. lubelskie). Nie ma wykształcenia plastycznego, mimo to rysowanie i malowanie jest jego pasją. Od 1994 roku bierze udział w wielu wystawach w Polsce i za granicą. Od 1996 roku na stałe współpracował z Galerie KK w niemieckim mieście Essen. W 2007 roku brał udział w wystawie zbiorowej, na której zo‑ baczyć można było m.in. prace słynnego pisa‑ rza i rysownika, Rolanda Topora oraz Gottfrieda Helnweina, którego twórczością pasjonuje się Marylin Manson. Od kilku lat prezentuje swoje prace głównie w Polsce, na wystawach w gale‑ riach oraz na aukcjach sztuki. 36 MONIKA Marchewka Troska, 2022 olej, płótno 70 cm x 70 cm Urodzona w 1988 w Chrzanowie. Absolwentka wydziału malarstwa na krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Dyplom uzyskała w pracowni prof. Zbigniewa Sprychy w 2013 roku. Zaj‑ muje się malarstwem, fotografią oraz rysunkiem. Aktualnie mieszka i pracu‑ je w Gdańsku.

37 Robert Krężlak Angels and Demons, 2022 akryl, płótno 100 cm x 100 cm Robert Krężlak urodził się w 1975 roku w Radomsku. W 2005 roku ukończył Akademię im. Jana Dłu‑ gosza w Częstochowie na Wydziale artystycznym. Dyplom z projekto‑ wania graficznego uzyskał w pra‑ cowni prof. A. Desperaka. W 2009 r. ukończył studia podyplomowe Rynek sztuki i antyków w Krakow‑ skiej Akademii im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego. Zajmuje się ma‑ larstwem olejnym oraz akrylowym rysunkiem i grafiką komputerową. Głównym tematem jego prac jest kobiecy akt. Mieszka i tworzy we Wrocławiu. 38 Beata Kowalczyk Cicho sza, 2022 olej, płótno 100 cm x 80 cm Beata Kowalczyk urodziła się w 1969 roku. Ukończyła Instytut Wychowania Artystycznego w Częstochowie, który obecnie nosi nazwę Akademii im. Jana Długosza. Artystka obroniła z wyróżnie‑ niem dyplom z malarstwa w pracowni profesora Wincentego Maszkowskiego, a następnie rozpoczęła studia filologii angielskiej w Wyższej Szkole Lingwi‑ stycznej w Częstochowie. Na co dzień pracuje w szkole, w wolnych chwilach maluje i rysuje. Swoje prace prezento‑ wała na pięciu wystawach krajowych. W swojej twórczości najchętniej sięga po ołówki, kredki, pastele suche, akwarele i farby olejne, a jej ulubionym tematem są zwierzęta, w szczególności konie.

39 Autor Nierozpoznany Madonna z Dzieciątkiem XIX/XX w. drewno, 38 cm x 16 cm Rzeźba sakralna z przełomu XIX i XX wieku, prawdopo‑ dobnie z Europy Zachodniej, przedstawiająca Madon‑ nę z dzieciątkiem. Figura wyróżnia się dynamizmem osiągniętym poprzez ekspresyjne uformowanie szat. 40 Kamil Niewiński Pod taflą jeziora, 2022 akryl, płótno 90 cm x 50 cm Artysta urodzony we Wrocławiu. Ukończył Szkołę Sztuk Pięknych im. S. Kopystyńskiego weWrocławiu. W trakcie na‑ uki reprezentował szkołę na VII Ogólnopolskim Przeglądzie Rysunki Malarstwa i Rzeźby, w 2012 zdobył Grand Prix na I Ogólnopolskim Konkursie Plastycznym ‚’Śladami Kulisiewi‑ cza - szkice z podróży”, Kalisz 2012. W 2013 rozpoczął studia na ASP we Wrocławiu, na wydziale rzeźby.

41 Andrzej Wroński Dwa światy, 2021 akryl, płótno 100 cm x 81 cm AndrzejWroński urodził sięw1942 roku, absol‑ went Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom uzyskał w 1968 roku. Uprawia ma‑ larstwo, grafikę artystyczną i użytkową. Jego prace były wystawiane na wielu indywidual‑ nych i zbiorowych wystawach i wernisażach. Brał udział w wielu wystawach zbiorowych oraz indywidualnych. Jego obrazy pojawia‑ ją się na aukcjach sztuki współczesnej. Prace były prezentowane między innymi w Polsce, Szwecji, USA, Japonii, Danii, Niemczech i Bel‑ gii. Wielokrotnie bywał gościem miesięcznika Fantastyka oraz Nowa Fantastyka w latach 1987-90. Jego obrazy prezentowano także w postaci pocztówek oraz folderów. Tworzył też okładki książek. Obrazy Wrońskiego znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i za gra‑ nicą, oraz w zbiorach galerii sztuki współcze‑ snej. 42 Sławomir Setlak Queen, 2022 akryl, płótno 70 cm x 50 cm Sławomir Setlak jest absolwentem Małopolskiego Uniwersytetu Ludo‑ wego, gdzie pod kierownictwem mgr A. Kijowskiego uzyskał dyplom z malar‑ stwa i ceramiki. Studiował również na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Rzeszow‑ skiego, jako specjalizację wybrał rzeźbę w pracowni prof. Marii Góreckiej. Jego malarstwo to figuratywne przedstawie‑ nia, w których stara się ukazać emocje i subtelną duchową esencję portre‑ towanych postaci, do tej roli często zaprasza istoty z bliskiego nam świata przyrody.

43 Sylwia Wenska Madonny, 2021 akryl, płótno 120 cm x 60 cm Sylwia Wenska – ur. 1963 w Bochni. Absolwentka Wydziału Architektury Wnętrz ASP w Krakowie. Stypendystka Ministra Kultury i Sztuki. Mieszka i pracuje w Tarnowie. Zajmuje się pro‑ jektowaniem i wykonywaniem unikatowej odzieży, elementów scenografii oraz wnętrz. Maluje w technice akrylowej, wykonuje rysunki kredkami, w obrazach te techniki przenikają się. Są to najczęściej alegoryczne portrety i wizerunki zwierząt. Prace po‑ siadają intensywną kolorystykę i duży format. 44 Krystyna Ruminkiewicz Madonna w nimbie, 2022 olej, deska 60 cm x 40 cm Krystyna Ruminkiewicz (1961 r. ) Malarka. Od 2012 roku jest właścicielką Galerii autorskiej w Koninie. Należy do Związku Polskich Artystów Malarzy i Gra‑ fików w Warszawie. Tworzy w różnych technikach malarskich. Inspiracje czerpie z podróży i licznych plenerów malarskich. Ma na koncie wiele wy‑ staw indywidualnych i zbiorowych między innymi w Belgii, Włoszech, Słowacji, Jordanii i Niemczech. Jej ulubionym artystą jest Jan Cybis, który powiedział, że: ”Rozwój sztuki opiera się na wyjątkach, a nie na zasadach”.

45 Agnieszka Fijał-Czapla Fantasmagoria, 2022 akryl, płótno 120 cm x 80 cm Absolwentka Autorskiego Liceum Artystycznego we Wrocławiu, uczestniczka licznych kursów i szkoleń z zakresu malarstwa i rysunku, w tymmiędzy innymi na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu pod okiem prof. Wojciecha Lupy. W swojej twórczości koncentru‑ je się wokół kobiecej postaci, główny nacisk kładzie na emocje, ich odczuwanie i ekspresję. Z fascynacji ludzką emocjonalnością i z potrzeby zgłębienia psy‑ chologicznej natury człowieka ukończyła studia wyż‑ sze na kierunku psychologia kliniczna, a następnie studia podyplomowe z zakresu terapii pedagogicznej i arteterapii. Obecnie całą energię skupia wokół ma‑ larstwa, tworzy we Wrocławiu. Inspiracje do obrazów czerpie przede wszystkim z osobistych doświadczeń, a malarstwo pozwala jej dać upust własnym emo‑ cjom i radzić sobie z ich ciągłą zmiennością. 46 Ryszard Tomczyk Drzewo Proroków, 2000 olej, płótno 125 cm x 80 cm Ryszard Tomczyk urodził się w 1938 roku, zmarł w 2020 roku. Był teatrologiem, malarzem, rysowni‑ kiem, teoretykiem oraz krytykiem sztuki i literatury, pisarzem, publicystą związany z Elblągiem. Ukończył filologię polską w Państwowej Wyższej Szkole Peda‑ gogicznej w Gdańsku w 1953 r. Od połowy lat 60. współpracował jako recenzent i publicysta kultural‑ ny z prasą Wybrzeża i regionu elbląskiego, wspoma‑ gając też w działaniach organizacyjnych założyciela Laboratorium Sztuki Galeria EL - Gerarda Kwiatkow‑ skiego. W 1976 r. obronił doktorat w Uniwersytecie Gdańskim i w tym też roku został członkiem rzeczy‑ wistym Związku Polskich Artystów Plastyków, ponie‑ waż od wielu lat oddawał się pasji malarskiej, która z czasem przekształciła się w profesję. W malarstwie reprezentował pogranicze surrealizmu (w jego wcze‑ śniejszym okresie, tj. z wyraźnymi akcentami społecz‑ nymi) ekspresjonizmu i abstrakcjonizmu. Przez lata stosował głównie farby olejne i akrylowe, od około 15 lat przeważają techniki własne.

47 Tadeusz Machowski Zagubiona dusza, 2020 olej, płótno 120 cm x 90 cm Urodził się w 1955 roku w Łańcucie. Od dzieciństwa pasjonował się sztuką. Przez ponad 20 lat rozwijał swój talent tworząc realistyczne pejzaże i portrety. Następnie zaczął stopniowo odchodzić od realizmu w stronę expresjonizmu, aby pod wpływem dzieł artystów działają‑ cych w latach 40-60-tych XX wieku zacząć tworzyć własny abstrakcyjny styl. Dzisiaj możemy być zaskocze‑ ni patrząc na jego aktualne prace. Artysta ciągle niespokojny, poszu‑ kujący i używający różnorodnych technik, z których wiele jest jego własnymi pomysłami. 48 Stanisław Kiczko Matczyna łaska, 2011 olej, płótno 59 cm x 59 cm Stanisław Kiczko żył w latach 19432015. Urodził się we wsi Świrydy na Grodzieńszczyźnie. Ukończył Wyższą Szkołę Pedagogiczną wWi‑ tebsku (wydział malarstwa i grafiki). Jego pierwsza wystawa miała miej‑ sce w Witebsku 1968 r. Pracował jako nauczyciel w szkole średniej w Grodnie, jak również regularnie wystawiał swoje prace w Grodnie, Moskwie, Mińsku, Leningradzie oraz innych miastach.

49 Salvador Dali Ecclesiastes 1 z teki 40 Paintings of the Bible litografia, papier 34 cm x 26,5 cm Salvador Dali (właściwie Salvador Domènec Fe‑ lip Jacint Dalí i Domènech, marquès de Dalí de Púbol) urodził się 11 maja 1904 roku w Figueres w hiszpańskiej Katalonii, a zmarł 23 stycznia 1989 w tym samym mieście. To jeden z najbar‑ dziej znanych twórców nurtu surrealistycznego w sztuce, a także jeden z najbardziej rozpozna‑ walnych twórców dwudziestowiecznych. Salva‑ dor Dali rozpoczął naukę rysunku już w wieku 10 lat. W wieku 14 lat już wystawiał swoje dzieła w galeriach. Studia rozpoczął w 1921 roku na Kró‑ lewskiej Akademii Sztuki w Madrycie. Został z niej wyrzucony aż dwa razy, nigdy nie ukończył egzaminów studenckich i uważał, że jest lepiej wyedukowany niż jego profesorowie. 50 Joanna Drzewiecka -Popis Chroń mnie, 2022 olej, płótno 100 cm x 100 cm Artystka maluje zawodowo od lat 90-tych. Pracowała w obiektach za‑ bytkowych i prowadziła własne gale‑ rie. Obecnie eksperymentuje, szuka, odkrywa i działa w swojej pracowni. Fascynuje ją kobieca uroda, propor‑ cje, emocje, dusza i tajemniczość oraz świat abstrakcji, w którym często go‑ ści, aby wyrwać się rzeczywistości.

51 Dariusz Grajek Anielice nad Manhattanem, 2022 akryl, płótno 80 cm x 120 cm Dariusz Grajek to artysta urodzony w 1964 roku w Poznaniu. Jest ab‑ solwentem Akademii Sztuk Pięk‑ nych w Poznaniu, gdzie uzyskał dy‑ plom z Malarstwa w pracowni prof. Andrzeja Leśnika. Jego twórczość obejmuje malarstwo sztalugowe oraz rysunek. Malowanie postrzega jako bezkompromisową formę wy‑ powiedzi. 52 Agnieszka Słowik -Kwiatkowska Anioł spokoju, 2022 olej, płótno 100 cm x 70 cm W 1987 roku uzyskała dyplom ASP Warszawie. Tuż po obronie dyplomu udając się za głosem marzeń, wyjechała w Bieszczady. Prace artystki wystawiane były m. in. w Ambasadzie Amery‑ kańskiej w Warszawie, warszawskim Country Clubie Ambasady Brytyjskiej, Starej Prochowni, Galerii ART w Warszawie, Muzeum Łowiectwa i Jeździectwa, Łazienkach Królewskich, Klubie Francuskim w Szczecinie.

53 Adam Konstanty Anioł Gabriel, 1967 węgiel, technika własna, papier 50 cm x 36 cm Adam Konstanty Hoffmann urodził się w 1918 roku w Krakowie i tamże zmarł 3 marca 2001 roku. Stu‑ dia rozpoczął w 1938 roku na Uniwersytecie Jagiel‑ lońskim i w prywatnej szkole rysunku i malarstwa Alfreda Terleckiego. Kontynuował naukę podczas okupacji w Kunstgewerbeschule, a w latach 194548 w Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, w pracowniach malarstwa Władysława Jarockiego i Eugeniusza Eibischa oraz grafiki Konrada Srzed‑ nickiego. Dyplom obronił w 1948 roku. Był peda‑ gogiem w liceach plastycznych w Katowicach i Krakowie, a później w ASP w Krakowie. Rysownik, malarz, zajmował się również plakatem. Stworzył własny, indywidualny świat. Głównym tematem jego sztuki była relacja między kobietą i mężczy‑ zną, którą przedstawiał groteskowo, karykaturalnie i sarkastycznie. 54 Robert Piasecki In Nomine Patris, 2022 akryl, szlagmetal, płótno 70 cm x 60 cm Urodzony w Warszawie 1959 roku. W 1971 Wyjechał do Kenii, gdzie uczęszczał do St. Mary’s School w Nairobi. Tam uczył się pla‑ styki przez 4 lata, do zdania egzaminu na poziomie Cambridge „O” Level. 1976 Wyje‑ chał do RPA gdzie przebywał do 2012 roku. Obecnie mieszka i tworzy we Wrocławiu.

55 Izabela Sak Czystość, 2022 akryl, płótno 80 cm x 60 cm Izabela Sak urodził się i tworzy w Zielonej Górze. Ukończyła Liceum Plastyczne. Jest absolwentką Uniwersytetu Zielonogórskiego, Wydziału Arty‑ stycznego, dyplom z malarstwa. Uprawia malar‑ stwo sztalugowe na płótnie. Studiowała w Szkole Wyższej Sztuki i Projektowania Caldas da Rain‑ ha- Portugalia. Jest uczestniczką wielu plenerów malarskich w Polsce i za granicą. W dorobku ar‑ tystycznym ma 40 wystaw indywidualnych i po‑ nad 40 zbiorowych w Polsce, Niemczech, Fran‑ cji, Portugalii. Jej prace znajdują się w zbiorach prywatnych wielu krajów Europy i USA oraz w kolekcji Muzeum Miejskiego Nowej Soli, Zamku Piastowskiego w Krośnie Odrzańskim, Izbie Pa‑ mięci Henry’ego van de Velde (twórcy i teoretyka secesji) Zespole Sanatoryjnym w Trzebiechowie. 56 Jerzy Nowosielski Matka Boska Orantka, 2019 inkografia, papier 60 cm x 50 cm Jerzy Nowosielski urodził się 7 stycznia 1923 w Krakowie, zmarł 21 lutego 2011 roku tamże. Był polskim malarzem, rysownikiem, jak również filo‑ zofem oraz teologiem prawosławnym. Uważa się go za jednego z najlepszych współczesnych pisa‑ rzy ikon. W 1940 roku Jerzy Nowosielski rozpoczął edukację w Staatliche Kunstgewerbeschule Krakau ( czyli Państwowa Szkoła Rzemiosła Artystycznego w Krakowie), u prof. Stanisława Kamockiego. W la‑ tach 1942–1943 podczas odbywania nowicjatu, studiował ikonopisarstwo pod Lwowem. Po po‑ wrocie do swojego rodzinnego miasta związał się ze środowiskiem przyszłej Grupy Krakowskiej. W latach 1945–1947 studiował w swoim rodzinnym mieście na Akademii Sztuk Pięknych u profesora Eugeniusza Eibischa. W 1948 r. brał udział w I Wy‑ stawie Sztuki Nowoczesnej w Krakowie, na której pokazał swoje obrazy w stylu abstrakcji geome‑ trycznej.

57 Anna Halarewicz Portret z krzyżem, 2019 akwarela, papier 32 cm x 24 cm Anna Halarewicz to jedna z najbardziej roz‑ poznawalnych ilustratorek mody w Polsce. Absolwentka wrocławskiej ASP, mieszka i tworzy w Warszawie. Współpracowała m.in z takimi tytułami jak: Twój Styl, Harper’s Baza‑ ar, Elle, Glamour, InStyle, Cosmopolitan, New‑ sweek, Wysokie Obcasy, OOB magazine, oraz markami m.in OMEGA Watches, Dior, Louis Vuitton, Lancome, Bizuu, La Mania, Tatuum, Orska, Dr Irena Eris. Zajmuje się również ilu‑ stracją książkową. Wystawiała swoje prace na licznych wystawach w Polsce i za granicą. 58 Magdalena Karłowicz Bez tytułu z cyklu Matki Polki, 2022 brąz, 38 cm x 12 cm x 10 cm Urodzona w 1978 roku. Absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych im. Wojciecha Gersona w Warszawie oraz Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu, gdzie dyplom z rzeź‑ by otrzymała w pracowni prof. Macieja Szańkowskiego. Ukończyła również Podyplomowe Studia Marketingu Kultury na Uniwersyte‑ cie Warszawskim. Zajmuje się rzeźbą w szerokim jej rozumieniu, począwszy od portretu, przez obiekty efemeryczne, na małej for‑ mie rzeźbiarskiej kończąc.

59 Autor Nierozpoznany Św. Krzysztof, XIX/XX w. drewno, 64 cm x 28 cm x 16 cm 60 Autor Nierozpoznany Krzyż drewniany, XIX/XX w. drewno, 70 cm x 40 cm x 6,5 cm

61 Autor Nierozpoznany Budda, Chiny, II poł. XX w. brąz, 38 cm x 25 cm x 15 cm 62 Autor Nierozpoznany Główki anielskie, I poł. XX w. drewno, 15 cm x 14 cm x 8,5 cm

63 AREK SZWED ŚWIĘTY FRANCISZEK W DRODZE DO ASYŻU, 2022 ceramika, 40 cm x 40 cm x 10 cm Arek Szwed jest artystą urodzonym w 1969 roku. Mieszka w Lublinie. Prawie dziesięć lat temu założył autorską pracownie ceramiczną porzucając korporacyjne okowy. Wykonuje małe i średnie rzeźby ceramiczne, w których stale przewija się motyw drogi, przemijania i ciągłych marzeń o lata‑ niu. Należy do Związku Polskich Artystówastyków.

Postanowienia ogólne 1.Organizatorem aukcji jest Anita Wolszczak prowadząca działalność gospodarczą pod nazwą Art in House Anita Wolszczak, wpisana do Centralnej Ewidencji i Informacji o Działalności Gospodarczej, z siedzibą przy ulicy Gioacchino Rossiniego 15 lok. 9, 03-289 Warszawa, NIP: 8111559097, REGON: 147427598 zwana dalej „Domem Aukcyjnym Art in House” lub „Organizatorem”. 2.Aukcja jest prowadzona w na podstawie prawa polskiego. Przedmioty dostępne na aukcji 3.Przedmiotem aukcji są dzieła sztuki (tj. obrazy i rzeźby) zgłoszone do sprzedaży przez ich właścicieli. Zgodnie z oświadczeniami osób zgłaszających, zgłoszone dzieła sztuki stanowią ich własność, są wolne od wad prawnych, nie są objęte jakimkolwiek postępowaniem administracyjnym, sądowym lub skarbowym, są wolne od zajęcia i zastawu oraz innych ograniczonych praw rzeczowych oraz nie są przedmiotem jakichkolwiek roszczeń osób trzecich. W przypadku dzieł sztuki stanowiących współwłasność zgłoszenie do sprzedaży powinno być dokonane za pisemną zgodą wszystkich współwłaścicieli. 4.Organizator ma prawo odmówić przyjęcia dzieła sztuki do sprzedaży bez podawania przyczyn, w szczególności, Dom Aukcyjny Art in House odmawia przyjęcia do sprzedaży dzieł sztuki, dla których posiada informacje o obciążeniu tych dzieł sztuki wyżej wskazanymi wadami prawnymi. Terminy aukcji i katalog 5.Terminy aukcji są ogłaszane na stronie internetowej https://artinhouse.pl. Dom Aukcyjny Art in House ma prawo odwołać ogłoszoną aukcję bez podawania przyczyn, o czym poinformuje w formie ogłoszenia zamieszczonego na stronie https://artinhouse.pl. 6.Miejscem odbywania się aukcji jest Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 lub inne miejsce wskazane na stronie https://artinhouse.pl. 7.Dzieła sztuki będące przedmiotem aukcji wraz z opisem i ceną wywoławczą są umieszczane w katalogu aukcyjnym publikowanym na stronie https://artinhouse.pl. Katalog może być wydawany w formie papierowej. 8.Dom aukcyjny gwarantuje zgodność cech obiektów opisanych w katalogu ze stanem faktycznym, jednocześnie zastrzegając możliwość ogłoszenia ewentualnych uzupełnień lub poprawek do treści Katalogu. Oświadczenia i poprawki ogłoszone w czasie sprzedaży uzupełniają Katalog. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo wycofać dzieło sztuki z aukcji do momentu rozpoczęcia licytacji bez podawania przyczyn. Udział w aukcji 9.Do udziału w licytacji upoważnione są wszystkie osoby fizyczne posiadające pełną zdolność do czynności prawnych, w tym również organy reprezentujące osoby prawne, a także osoby przez nie upoważnione, oraz wspólnicy spółek osobowych w rozumieniu ustawy z dnia 15 września 2000 r. Kodeks spółek handlowych (t.j. Dz. U. z 2017 r. poz. 1577, z 2018 r. poz. 398, 650, 1544, 2219, 2244.) (“KSH”). Udział osobisty 10.Warunkiem otrzymania numeru licytacyjnego jest wypełnienie karty z danymi osobowymi i kontaktowymi bezpośrednio przed Aukcją lub ewentualnie nadesłanie tych danych e-mailem na adres: anita_wolszczak@artinhouse.pl najpóźniej na 30 minut przez rozpoczęciem aukcji. Zlecenia i limitem ceny 11.Osoba zainteresowana udziałem w Aukcji, a nie mogąca w niej uczestniczyć osobiście może złożyć Organizatorowi zlecenie kupna wskazanych przez nią Zdjęć z podaniem limitu cenowego. Limit cenowy JEST INFORMACJĄ ŚCIŚLE POUFNĄ. W imieniu tej osoby w Aukcji weźmie udział upoważniony przez nią przedstawiciel Organizatora. Informacja o zamiarze uczestnictwa w Aukcji takiej osoby powinna zostać przekazana za pomocą formularza dostępnego na stronie https://artinhouse.pl. (guzik „Złóż zlecenie” umieszczony na karcie pracy) i zawierać dane osoby oraz wskazanie pozycji katalogu oraz ich limitu cenowego. Zlecenie powinno być przekazane Organizatorowi najpóźniej 30 minut przed aukcją. 12.Organizator potwierdza przyjęcie zlecenia. Brak potwierdzenia oznacza brak możliwości udziału w licytacji na podstawie wysłanego zlecenia licytacji. 13.Organizator zobowiązuje się dochować należytej staranności w realizacji zleceń, jednak nie ponosi odpowiedzialności za niezrealizowanie takich ofert, chyba że wina za brak realizacji zlecenia leży wyłącznie po jego stronie. Organizator dokłada starań, by zakupić dzieło sztuki w możliwe najniższej cenie. Udział telefoniczny 14.Istnieje możliwość telefonicznego udziału w licytacji poszczególnych obiektów pod warunkiem wcześniejszego zgłoszenia tego faktu Organizatorowi, jednak nie później niż 60 minut przed terminem rozpoczęcia licytacji. W imieniu tych osób w licytacji weźmie udział upoważniony przedstawiciel Organizatora, będąc z nimi w kontakcie telefonicznym w czasie trwania Aukcji. Organizator nie ponosi jednak odpowiedzialności za brak możliwości wzięcia udziału w licytacji telefonicznej w przypadku problemów z uzyskaniem połączenia z podanym przez uczestnika numerem telefonu. Organizator zastrzega prawo do nagrywania i archiwizowania rozmów telefonicznych, o których mowa powyżej. Udział przez internet 15.W przypadku uczestnictwa w aukcji za pośrednictwem internetowych portal aukcyjnych zastosowanie mają odpowiednie regulaminy tych portal. Przebieg licytacji 16.Aukcja prowadzona jest przez upoważnioną osobę wyznaczoną przez Organizatora - “Aukcjonera”, który wyczytuje obiekty i kolejne postąpienia, wskazuje licytujących, ogłasza zakończenie licytacji oraz wskazuje zwycięzcę. Wielkość postąpień jest ustalana i ogłaszana przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. Dom Aukcyjny Art in House ma prawo ustalać dla wybranych dzieł sztuki ceny warunkowe tj. ceny minimalne poniżej których nabycie dzieła sztuki jest możliwe tylko po uzyskaniu zgody właściciela dzieła sztuki na zaproponowaną cenę. Ceny zgłaszane w trakcie licytacji są cenami brutto (tj. zawierają podatek VAT). 17.Licytacja odbywa się w języku polskim. 18.Zakończenie licytacji obiektu następuje w momencie przybicia - uderzenia młotkiem przez Aukcjonera. Jest to równoznaczne z zawarciem umowy sprzedaży między Organizatorem a licytującym, który zaoferował najwyższą kwotę. W razie zaistnienia sporu w trakcie licytacji Aukcjoner samodzielnie rozstrzyga spór albo ponownie przeprowadza licytację danego obiektu. 19.Jeżeli jakikolwiek spór co do wyniku licytacji powstanie po Aukcji, wynik sprzedaży w ramach Aukcji uznaje się za ostateczny. 20.Zakończenie licytacji na poziomie ceny wywoławczej lub powyżej tej ceny oznacza, iż umowa sprzedaży została zawarta, a nabywca jest zobowiązany do zapłaty ceny nabycia przedmiotu licytacji za obiekt, w ustalonym w niniejszym Regulaminie terminie. 21.Organizator zastrzega sobie prawo do utrwalania przebiegu Aukcji za pomocą urządzeń rejestrujących obraz i/lub dźwięk. Wzięcie udziału w Aukcji jest równoznaczne z wyrażeniem zgody na wykorzystanie wizerunku osoby przez Organizatora, dla celów rejestracji wyników oraz promocji działalności Organizatora oraz Aukcji, na wszelkich polach eksploatacji, w tym poprzez udostępnianie zdjęć, materiałów wideo w taki sposób, aby każdy mógł mieć do nich dostęp w miejscu i czasie przez siebie wybranym (Internet). Opłata aukcyjna 22.Do wylicytowanej ceny danego Zdjęcia doliczana jest opłata organizacyjna w wysokości 18% od kwoty nabycia przedmiotu licytacji tej ceny. Kwota opłaty organizacyjnej oraz kwota wylicytowanej ceny stanowią cenę nabycia przedmiotu licytacji. Cena nabycia stanowi cenę brutto. Zapłata ceny nabycia 23.Nabywca zobowiązany jest zapłacić za wylicytowany obiekt w terminie 7 (siedmiu) dni kalendarzowych od daty zakończenia licytacji. 24.Opłacenie wylicytowanej ceny nabycia jest możliwe bezpośrednio po aukcji w miejscu licytacji lub w terminie późniejszym. Akceptowanymi formami płatności są płatność gotówką, kartą płatniczą, przelewem bankowym lub systemem PayPal. 25.W przypadku przelewów za dzień zapłaty rozumie się wpływ środków na rachunek bankowy Domu Aukcyjnego Art in House o numerze 30 1050 1025 1000 0092 0191 5122. 26.Prawo własności do dzieła sztuki przechodzi na nabywcę w momencie opłacenia wylicytowanej ceny dzieła i opłaty aukcyjnej. W przypadku zwłoki z dokonaniem zapłaty ceny dzieła sztuki lub opłaty aukcyjnej Organizator zastrzega sobie prawo do odstąpienia od umowy zawartej z nabywcą po bezskutecznym upływie terminu dodatkowego wyznaczonego na zapłatę. Wydanie przedmiotów licytacji 27.Wydanie przedmiotów licytacji następuje pod warunkiem uiszczenia ceny nabycia w terminie do 7 dni kalendarzowych od wpłaty ceny nabycia i przekazania danych adresowych zwycięzcy aukcji. Dostawa dzieł sztuki w obrębie Warszawy następuje na koszt Domu Aukcyjnego Art in House, z uwzględnieniem pkt. 30 poniżej. Dostawa poza Warszawę następuje na koszt nabywcy i w imieniu (na ryzyko) nabywcy. 28.Możliwy jest również odbiór przedmiotu w miejscu prowadzenia działalności gospodarczej Organizatora tj. Al. Jerozolimskie 107, 02-011 Warszawa. 29.Po upływie 45 dni od daty Aukcji na kupującego przechodzi ryzyko utraty i uszkodzenia nieodebranego obiektu, a także ciężary związane z takim obiektem, w tym koszty jego ubezpieczenia. 30.Dom Aukcyjny Art in House nie odpowiada za uszkodzenia dzieł sztuki powstałe w trakcie transportu dokonywanego przez podmioty trzecie (w szczególności firmy kurierskie). Odpowiedzialność organizatora 31.Organizator odpowiada względem kupującego za szkody z tytułu straty lub uszkodzenia obiektu, jednak jedynie do wysokości ceny nabycia obiektu. 32.Prawo własności egzemplarza Zdjęcia przechodzi na kupującego w momencie dokonania pełnej wpłaty kwoty nabycia przedmiotu licytacji na rachunek bankowy Organizatora. Organizator nie przekazuje wraz z obiektem majątkowego prawa autorskiego ani prawa do reprodukowania obiektu. 33.Organizator daje bezpośredniemu nabywcy obiektu gwarancję autentyczności oferowanych obiektów, jednak gdyby opis obiektu okazał się niezgodny ze stanem faktycznym, nabywca ma prawo w ciągu 14 dni od daty Aukcji zwrócić zakupiony obiekt, a Organizator zwróci wpłaconą kwotę. Zakwestionowanie autentyczności obiektu musi być przez nabywcę poparte wiarygodnymi ekspertyzami. Przez autentyczność obiektu rozumiemy właściwe podanie autorstwa obiektu. 34.Organizatorzy aukcji nie ponoszą odpowiedzialności za ukryte wady fizyczne i prawne zakupionych obiektów, oraz zastrzegają sobie prawo do wycofania obiektu z licytacji bez podawania przyczyny. 35.Organizator nie bierze odpowiedzialności wobec kupującego za szkody przewyższające kwotę nabycia przedmiotu licytacji, niezależnie czy taka szkoda jest charakteryzowana jako bezpośrednia, pośrednia, szczególna, przypadkowa czy następcza. Żaden przepis w niniejszym Regulaminie nie wyklucza lub nie ogranicza odpowiedzialności Organizatora wobec kupującego, wynikającej z jakiegokolwiek świadomego wprowadzenia w błąd, lub z winy umyślnej. Przetwarzanie danych osobowych 36.Organizator, przetwarzając dane osobowe w związku z organizacją Aukcji, jest administratorem danych osobowych Uczestników, w związku z czym niniejszym informuje: a.Administratorem danych osobowych jest Anita Wolszczak Art in House z siedzibą wWarszawie przy ul. G. Rossiniego 15/9, 03-289 Warszawa. Organizator przetwarza następujące dane osobowe Uczestników: imię, nazwisko, telefon kontaktowy, adres poczty elektronicznej lub (w wypadku Uczestnika niebędącego osobą fizyczną): imię i nazwisko osoby uprawnionej do działania w imieniu Uczestnika, jej numer telefonu i adres poczty elektronicznej; b.Dane osobowe Uczestników będę przetwarzane wyłącznie w celu przygotowania, przeprowadzenia i rozliczenia Aukcji, chyba że Uczestnik wyrazi zgodę na przetwarzanie danych w innych celach. W takim przypadku mają w szczególności zastosowanie postanowienia Polityki prywatności Domu Aukcyjnego Art in House. c.Przetwarzanie danych osobowych odbywa się na podstawie zgody Uczestnika (art. 6 ust. 1 lit. a RODO). Uczestnik ma prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie; co nie wpłynie na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem; d.Podanie danych osobowych przez Uczestnika jest warunkiem udziału w Aukcji i jest niezbędne do zawarcia umowy sprzedaży; e.Uczestnik ma prawo do żądania od Organizatora dostępu do danych osobowych dotyczących siebie, ich sprostowania, usunięcia lub ograniczenia przetwarzania; oraz posiada prawo do wniesienia sprzeciwu wobec przetwarzania, a także prawo do przenoszenia danych – na zasadach wskazanych w obowiązujących przepisach dotyczących ochrony danych osobowych, w szczególności RODO; f.Uczestnik ma prawo wniesienia skargi do organu nadzorczego, w trybie i na podstawie przepisów dotyczących ochrony danych osobowych, w szczególności RODO; g.Dane osobowe Uczestników nie będą przekazywane żadnym odbiorcom, z wyłączeniem firm kurierskich oraz odbiorców będących państwowymi organami uprawnionymi na podstawie odpowiednich przepisów do żądania od Organizatora wydania danych osobowych Uczestników. 37.Dom Aukcyjny Art in House zastrzega możliwość wglądu w dokumenty tożsamości Uczestników w celu weryfikacji poprawności przekazanych danych oraz w celu weryfikacji tożsamości osoby dokonującej odbioru wylicytowanego przedmiotu. 38.Postanowienie ustępu poprzedzającego stosuje się odpowiednio do osoby upoważnionej do reprezentowania Uczestnika niebędącego osobą fizyczną. 39.Organizator będzie przetwarzał dane osobowe Uczestników wyłącznie w niezbędnym zakresie, w sposób zgodny z obowiązującymi przepisami dotyczącymi ochrony danych osobowych, w tym z RODO. Dane osobowe Uczestników będą przetwarzane wyłącznie przez osoby upoważnione przez Organizatora, w sposób zapewniający ich integralność i bezpieczeństwo. 40.W sprawach dotyczących przetwarzania danych osobowych, mogą się Państwo skontaktować dzwoniąc pod numer telefoniczny 510 211 410 lub poprzez korespondencję elektroniczną pod adresem anita_wolszczak@artinhouse.pl. Regulamin Aukcji Dzieł Sztuki Domu Aukcyjnego Art in House ( obowiązuje od lipca 2019) Anita Wolszczak‑Karasiewicz Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 +48 510 211 410 www.artinhouse.pl DOM AUKCY J NY

Made with FlippingBook

RkJQdWJsaXNoZXIy NzY2NjE=