DOM AUKCY J NY Aukcja Sacrum na SacroExpo 2023 – 20 czerwca 2023, godz. 17:00 Targi Kielce, Zakładowa 1, Kielce
Aukcja Sacrum na SacroExpo 2023 20 czerwca 2023, 17:00 Targi Kielce, Zakładowa 1, Kielce Wystawa przedaukcyjna w miejscu aukcji od 19 czerwca, od godz. 9.00 Ceny wywoławcze 1000 zł www.artinhouse.pl DOM AUKCY J NY
Indeks artystów Jak licytować? Osobiście Zapraszamy do osobistego uczestnictwa w aukcji w dniu 20 czerwca 2023 w hali Targi Kielce (Zakładowa 1, Kielce) godz. 17:00. Uczestnictwo w aukcji jest możliwe po wcześniejszym zarejestrowaniu się wmiejscu aukcji i odebraniu numeru aukcyjnego. Telefonicznie Telefoniczne zlecenia licytacji są przyjmowane pod następującymi numerami telefonów: +48 510 211 410; +48 508 018 421 nie później niż pół godziny przed aukcją. W trakcie licytacji wybranej przez Państwa pracy, nasz pracownik oddzwoni do Pań‑ stwa i będzie uczestniczył w licytacji przekazując Aukcjonariuszowi Państwa oferty. Formularz elektroniczny (www) lub papierowy (e‑mail) – cena maksymalna Po wypełnieniu formularza elektronicznego dostępnego przy każdej pracy na stronie artinhouse.pl Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zleceń. Skan wypełnionego i podpisanego formularza dostępnego na naszej stronie internetowej należy wysłać na adres aukcje@artinhouse.pl nie później niż godzinę przed aukcją. Art in House potwierdzi Państwu przyjęcie zlecenia. One‑Bid System licytacji elektronicznej w czasie rzeczywistym prowadzony przez zewnętrzną firmę pod adresem https://artinhouse.onebid.pl. Art in House zastrzega możliwość wprowadzenia limitu liczby nabytych przez pojedynczego użyt‑ kownika prac (lub ich wartości) w drodze licytacji internetowej. 1. Jadczak Robert 2. Mieszko Joanna 3. Słowiańska-Kucz Katarzyna 4. Motłoch Michał 5. Zabrodzka Agnieszka 6. de Brade Malwina 7. Hamada Konrad 8. Fiodorowicz Borys 9. PelcWojciech 10. Kielar Andrzej 11. Dubrowin Jan 12. Rychter Paulina 13. Kozłowska Izabela 14. Krzosek Klaudia 15. Drzewiecka-Popis Joanna 16. Choma Klaudia 17. Battler 18. Kołakowski Adam 19. Szustkiewicz Beata 20. Grabowski Paweł 21. Borys Sheremeta 22. Vynnychok Andriy 23. Bogdana Kuzerovska 24. Mykhaliuk Mykhailo 25. Grzybek Aleksander 26. Domżalski Andrzej 27. Szewczuk Małgorzata 28. Malesza Mikołaj 29. Kappa Alicja 30. Bachanek Tomasz 31. Perczak Sylwia 32. Sieczyńska Bożena 33. Wiszniewska Aleksandra 34. Trojan Henryk 35. Biały Miro 36. Gerlach Eugeniusz 37. Jaruszewska Roma 38. Wroński Andrzej 39. Biernat Żaneta 40. Łoziński Filip 41. Shoupikov Vitali 42. Kuźmiński Radosław 43. Krężlak Robert 44. Boukourbane Elżbieta 45. Grajek Dariusz 46. Pataraia David 47. Świgulska Mariola 48. Zielaskowska Gossia 49. Nowosielski Jerzy 50. Nowosielski Jerzy 51. Dali Salvador 52. Dali Salvador 53. Opała Jacek 54. Lambert-Rucki Jean 55. Bogusławski Wit
Szanowni Państwo! Czy anioły mogą pomóc przy budowie ołtarza gotyckiego? Z jaką bestią walczyłby św. Jerzy w XXI wieku? Czy ostatnia wieczerza pasuje do modernistycznej architektury Manhattanu? Odpowiedź na wszystkie pytania znajdziecie w katalogu wyjątkowej Aukcji Sacrum, która odbędzie się w ramach tegorocznej edycji SacroExpo – największych targów sakralnych w tej części Europy – już 20 czerwca 2023 roku o 17:00 w hali Targi Kielce (Zakładowa 1, Kielce). Organizatorem aukcji jest warszawski Dom Aukcyjny Art in House. Licytacja będzie moż‑ liwa osobiście, telefonicznie, online lub poprzez zlecenie z limitem. Aukcja Sacrum stawia przed sobą zadanie ukazania współczesnego oblicza sztuki religijnej. Ofertę otwiera „Ostatnia Wieczerza” Roberta Jadczaka, którą artysta umieszcza w modernistycznej kamienicy z widokiem na Nowy Jork; kolejną pozycją katalogu jest praca Joanny Mieszko, nawiązująca do apokaliptycznej Niebiańskiej Jerozolimy; proces budowy średniowiecznego ołtarza przedstawi z kolei Katarzyna Słowiańska-Kucz, jak zwykle odwołująca się do stylu malarstwa flamandzkiego; do sztuki dawnej odwoła się również Michał Motłoch we własnej wersji Zwiastowania oraz Malwina de Brade w scence ze Św. Hubertem jakby wprost wyciągniętej z gotyckich miniatur. Osobną grupą prac w aukcyjnej ofercie są nowoczesne ikony, powstałe na międzynarodowych plenerach organizowanych przez Stowarzyszenie Przyjaciół Nowicy. Wśród artystów pojawią się m.in. Borys Shermeta, Bogdana Kuzerovska czy Małgorzata Szewczuk. Pracą nawiązującą do aktualnych wydarzeń na wschodzie jest niezwykle ciekawa ikona Borysa Fiodorowicza, przedstawiająca św. Jerzego walczącego z czołgiem. W stronę abstrakcji zabierze nas neonowa kompozycja Izabeli Kozłowskiej, symboliczne ujęcie Światła Klaudii Krzosek, „Góra Przemienienia” Aleksandra Grzybka oraz kubistyczny portret autorstwa Eugeniusza Gerlacha. Pop-artowe i komiksowe przedstawienia Madonny i świętych zaprezentują z kolei Roma Jaruszewska, Beata Szustkiewicz oraz Battler. Gratką dla kolekcjonerów mogą okazać się litografie Salvadora Dali ze zbioru Biblia Sacra z ręczną sygna‑ turą artysty czy inkografie Jerzego Nowosielskiego z limitowanych tek kolekcjonerskich „Bogurodzica” oraz „Mandylion”. Nie zapominamy również o miłośnikach form trójwymiarowych: wśród rzeźb znajdziecie złotą Madonnę Jacka Opały, krucyfiks znakomitego Jean Lambert-Ruckiego oraz świętego ze stali Wita Bogusławskiego. Wszystkie prace będzie można obejrzeć w czasie SacroExpo2023 w przestrzeni ekspozycyjnej Targi Kielce (Zakładowa 1, Kielce), od 19 czerwca od godz. 9:00. Zapraszamy! Anita Wolszczak-Karasiewicz Historyk sztuki, kurator wystaw Właścicielka Domu Aukcyjnego Art in House
1 Robert Jadczak Ostatnia wieczerza, 2023 Olej, Płótno 70 cm x 100 cm Robert Jadczak urodził się w 1960 roku wWarszawie, jest samoukiem i maluje z pasji. Od najmłodszych lat interesował się rysunkiem i malarstwem . W latach 70-tych i 80-tych twórca pasjonował się także tańcem, występował w Warszawskich teatrach , ukończył wielopoziomowe szkoły tańca standardowego jak i latynoamerykańskiego, których elementy przejawiają się w niektórych jego pracach. W latach 1984 -2000 twórca mieszkał i tworzył w Niemczech, gdzie jego prace cieszyły się dużym zainteresowaniem wśród prywatnych odbiorców.
2 Joanna Mieszko Jerozolima, 2023 Akryl, Płótno 146 cm x 116 cm Joanna Mieszko urodziła się 1969 roku w Trzcińsku-Zdroju. Jej działalność artystyczną obejmują rzeźba, rysunek, malarstwo i fotogra‑ fia. Brała udział w dużej liczbie wystaw, organizowała plenery akcji artystycznych w kraju i za granicą. Jest absolwentką Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Szczecinie oraz Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Poznaniu. W 1996 roku obroniła dy‑ plom w pracowni rzeźbiarskiej prof. Józefa Petruka. Pracuje w metalu, drewnie i kamieniu. Jej pracę dyplomową można oglądać nad jeziorem Malta w Poznaniu - jest to zespół rzeźb w piaskowcu zatytułowany „Zmagania”.
3 Katarzyna Słowiańska-Kucz Spotkanie nieba i ziemi, 2023 Olej, Płótno 90 cm x 120 cm Katarzyna Słowiańska-Kucz urodziła się w 1961 roku. Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Warszawie. Artystka nie tylko ilustruje, maluje i zajmuje się grafiką, ale także pisze bajki. „Przygody Tomka Sawyera”, „Wyspa Skarbów”, „Przygody Hucka” to tylko jedne z wybranych książek dla dzieci, do których artystka stworzyła ilustracje. Ponadto Słowiańska-Kucz jest członkinią Związku Pol‑ skich Artystów Plastyków. Jej twórczość jest prezentowana na wystawach od 1988 roku m.in. wWarszawie, Katowicach i Maastrich. W konkursie na plakat reklamujący Święto Muzyki artystka zdobyła II miejsce. Z kolei w konkursie organizowanym z okazji Święta Bożego Narodzenia w 2001 roku na warszawskiej Pradze Północ jej praca znalazła się na I miejscu.
4 Michał Motłoch Zwiastowanie, 2023 Olej, Płótno 100 cm x 100 cm Michał Motłoch to twórca obrazów w stylu surrealistycznym z silnym wątkiem kobiecym. Oprócz malarstwa sztalugowego tworzy również w technice cyfrowej.
5 Agnieszka Zabrodzka Drzewo Odkupienia, 2023 Olej, Płótno 100 cm x 110 cm Agnieszka Zabrodzka urodziła się w 1989 roku wWarszawie. W latach 2004 – 2010 brała udział w lekcje rysunku i malarstwa w Fundacji Atelier Foksal wWarszawie. Od 2010 roku studiowała na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych wWarszawie. Od 2011 do 2015 roku należała do pracowni malarstwa prof. Stanisław Baja i dr. Arkadiusza Karapudy.
6 Malwina de Brade Św Hubert, 2023 Olej, Płótno 50 cm x 40 cm Malwina de Brade urodziła się w 1968 roku. W 1988 roku ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Warszawie. Następnie edukowała się na Wydziale Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w 1995 roku, studia te ukończyła dyplomem u prof. J. Stannego wraz z aneksem z grafiki warsztatowej u doc. K. Wyznera. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków.
7 Konrad Hamada Błogosławieństwo, 2023 Olej, Płótno 100 cm x 150 cm Konrad Hamada urodzony w 1981 roku w Krakowie. Absolwent Wydziału Architektury Politechniki Krakowskiej, dyplom 2005 oraz Wydziału Reżyserii w Krakowskiej Szkole Filmu i Komunikacji Audiowizualnej, dyplom 2010. Uprawia głównie realistyczne malarstwo olejne, którego tematem są duże symboliczne kompozycje, w których odwołuje się do twórczości Hieronima Boscha, Gustava Klimta i Prearafaelitów oraz niekiedy pejzaż. Pracuje również na co dzień jako portrecista i rysownik. Prace w kolekcjach instytucji i osób prywatnych w kraju i za granicą.
8 Borys Fiodorowicz Św Jerzy walczący ze smokiem II, 2023 Akryl, Deska 70 cm x 70 cm Artysta malarz, który w swoich pracach łączy strefę sacrum z otaczającym nas profanum, sięgając często po tematy trudne i niewy‑ godne. Finalista II edycji Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego im. Leona Wyczółkowskiego. Prace Fiodorowicza prezentowane na wystawach indywidualnych m.in. Muzeum Ikon w Supraślu, Galerii Domu Aukcyjnego Art In House, a także na wystawach zbioro‑ wych m.in.: wMuzeumNarodowym im. Andrzeja Szeptyckiego we Lwowie (Ukraina), Instytucie PolskimwMińsku i Brześciu (Białoruś), Dworze w Stryszowie - Oddział Zamku Królewskiego na Wawelu, Muzeum Archidiecezji Warszawskiej, a także na VI Piotrkowskim Biennale Sztuki.
9 Wojciech Pelc W łasce i w niełasce, 2023 Akryl, Płótno 80 cm x 160 cm Wojciech Pelc urodził się w 1984 roku. Jest absolwentem Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Krośnie. W 2011 roku otrzymał dyplom z grafiki na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie w pracowni prof. Eugeniusza Delekty. W twórczości korzysta z takich dziedzin, jak: rysunek, grafika, krótkometrażowe filmy artystyczne, malarstwo, fotografia i rzeźba. W swoich pracach posługując się przedstawieniami ciała, rozprawia o ludzkiej naturze i popędliwości. Poszukiwaniem środków wyrazu dla pełniejszego wyrażenia prawd o człowieku, jego wnętrzu w zetknięciu z otoczeniem oraz drugim człowiekiem.
10 Andrzej Kielar Wygnanie, 2023 Olej, Płótno 70 cm x 100 cm Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej, zawodowo - prowadzi zajęcia muzyczne z dziećmi oraz osobami niepełnosprawnymi. Jego prace wpisują się w nurt surrealizmu oraz realizmu magicznego, maluje głównie farbami akrylowymi na płótnie. Mimo fanta‑ stycznych światów i treści jakie znaleźć można w jego obrazach, większość z nich to opowieść o człowieku, o poszukiwaniu sensu, tożsamości. Pomimo mnogości detali jakie często stosuje lubi pracować szybko, w trakcie pracy pochłaniając morze ulubionej kawy oraz słuchając audiobooków. Jego pracę znajdują nabywców wśród prywatnych kolekcjonerów w całej Polsce.
11 Jan Dubrowin Gromniczna i wilk lutowy, 2023 Olej, Płótno 80 cm x 80 cm Jan Dubrowin urodził się w 1957 roku. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi (obecnie ASP). Dyplom uzyskał w 1981 roku z zakresu tkaniny unikatowej. Od tego czasu uczestniczył we wszystkich wystawach środowiskowych. Wielokrot‑ nie prezentował swoją twórczość na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą m. in. w Rzeszowie, Tarnowie, Po‑ znaniu, Nowym Sączu, Kaliszu, Sieradzu, Bielsku-Białej, Radomiu, Warszawie, Łodzi, Toruniu, Bełchatowie, Kostromie, Esslingen, Gironie, Równem, Pradze. Brał udział w wielu plenerach malarskich i wystawach poplenerowych.
12 Paulina Rychter Zuzanna i niemi świadkowie, 2023 Olej, Płótno 130 cm x 100 cm Paulina Rychter jest absolwentką Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, studiowała na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej, dyplom uzyskała z wyróżnieniem. Mieszka w Gdańsku. Zajmuje się grafiką projektową, video, ilustracją oraz malarstwem. Tworzy graficzne prace, lubi mocno zdefiniowane kształty i żywy kolor. Prezentuje minimalistyczne podejście do kompozycji, geometryczne elementy nierzadko bywają nanoszone z szablonu. Najchętniej maluje w technice olejnej na płótnie, zwykle wybiera duże formaty preferując malarstwo figuratywne, rzadziej sięga do abstrakcji. Brała udział w kilku wystawach zbiorowych oraz indywidualnych. Od wielu lat związana jest również z branżą muzyczną.
13 Izabela Kozłowska Tacy Sami, 2023 Akryl, Płótno 110 cm x 110 cm Izabela Kozłowska od wielu lat zajmuje się tworzeniem biżuterii. Jednak malarstwo zawsze było jej bliskie. Od czterech lat swoje ar‑ tystyczne fascynacje i pomysły zaczęła przenosić na płótno. Jej obrazy są bardzo geometryczne i uporządkowane. Inspiracje czerpie z op-artu i hard-edge. Zarówno w biżuterii jak i obrazach trzon prac stanowi kolor i to on stanowi o ich charakterze. Kompozycje są zazwyczaj bardzo przemyślane i jubilersko dokładne. Proste formy i gra przestrzenią powodują, że jej malarstwo idealnie odnajduje się w nowoczesnych, minimalistycznych wnętrzach, a zrównoważone kolorystycznie prace świetnie wypełniają te bardziej klimatyczne.
14 Klaudia Krzosek Jestem światłością, 2023 Olej, Płótno 130 cm x 100 cm Urodziła się w 2000 roku w Radomiu. W wieku ośmiu lat zaczęła uczęszczać do wieczorowej szkoły plastycznej im. Jacka Malczew‑ skiego w Radomiu, a po jej ukończeniu w 2013 roku rozpoczęła naukę w Ogólnokształcącej Szkole Sztuk Pięknych w Zespole Szkół Plastycznych im. Józefa Brandta w Radomiu. W tym czasie uczęszczała na zajęcia do Pracowni Rysunku i Malarstwa prowadzonej przez malarkę Edytę Jaworską-Kowalską. W 2019 roku ukończył Ogólnokształcącą Szkołę Sztuk Pięknych otrzymując tytuł „Absolwent Roku 2019”. W październiku 2019 roku rozpoczęła naukę na Akademii Sztuk Pięknych wWarszawie, gdzie uczęszcza na zajęcia do I Pracowni Malarstwa i Rysunku prowadzonej przez profesora Andrzeja Zwierzchowskiego oraz doktora Tomasza Knorowskiego.
15 Joanna Drzewiecka-Popis Zapytaj, 2023 Akryl, Płótno 100 cm x 80 cm Artystka maluje zawodowo od lat 90-tych. Pracowała w obiektach zabytkowych i prowadziła własne galerie. Obecnie eksperymentu‑ je, szuka, odkrywa i działa w swojej pracowni. Fascynuje ją kobieca uroda, proporcje, emocje, dusza i tajemniczość oraz świat abstrak‑ cji, w którym często gości, aby wyrwać się rzeczywistości.
16 Klaudia Choma Tchnienie, 2023 Olej, Płótno 50 cm x 50 cm Klaudia Choma urodziła się w 1988 roku. Jest absolwentką Wydziału Malarstwa warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych. W roku 2015 uzyskała dyplom magisterski w pracowni prof. Stanisława Baja, zaś aneks do dyplomu przygotowała w Pracowni Struktur Wizualnych Profesora Jacka Dyrzyńskiego. Studia artystyczne rozpoczęła w 2009 roku w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie na Wydziale Grafiki w pracowni Profesora Ryszarda Osadczego. Jej obrazy znajdują się w prywatnych kolekcjach w kraju i za granicą, jak i w gale‑ riach sztuki współczesnej.
17 Battler Next to me, 2023 Akryl, Płótno 120 cm x 80 cm „Battler” (pseudonim artystyczny) to artysta urodzony w 1981 roku na Mazowszu. Ukończył edukację na Wydziale Grafiki w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Zajmuje się grafiką i malarstwem. W obrazach malowanych odwołuje się do literatury oraz popkultury.
18 Adam Kołakowski The Sound of Silence, 2023 Olej, Płótno 100 cm x 100 cm Adam Kołakowski urodził się w 1981 roku. Jest absolwentem Liceum Sztuk Plastycznych wWarszawie oraz Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. W czasie studiów jego edukacja obejmowała grafikę, ilustrację, plakat, malarstwo i rzeźbę. Był laborantemw pracowni drze‑ worytniczej. Wyjechał na stypendium naukowe na Uniwersytet w Knoxville do Stanów Zjednoczonych. Jego prace były pokazywane publiczności w kraju i za granicą, szczególną popularność zdobywając wśród amerykańskiej i kanadyjskiej Polonii.
19 Beata Szustkiewicz Święta Agnieszka, 2023 Akryl, Płótno 140 cm x 100 cm Beata Szustkiewicz urodziła się w 1972 roku. Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych na kierunku formy użytkowe -szkło. Artystka wszechstronna: od pop-art po hiperrealizm. Tworzy w wielu technikach: malarstwo, portret, rysunek, grafka, rzeźba ceramiczna, malarstwo na szkle- malując unikalną techniką witrochromii.
20 Paweł Grabowski Pieta, 2023 Akryl, Płótno 200 cm x 160 cm Paweł Grabowski urodził się w 1968 roku. Jest absolwentem wrocławskiej ASP o wszechstronnych zainteresowaniach. Rzeczywistość jest dla niego okazją do dobrej zabawy. Nie waha się próbować swoich sił w różnych dziedzinach - ale w każdym projekcie zostawia swój kreatywny ślad. Jedną z jego ulubionych form spędzania wolnych chwil jest malarstwo. Eksperymentuje z akwarelą, olejem oraz akrylem. Kobiece postacie są inspiracją do twórczego poszukiwania formy i harmonijnych zestawień barw.
21 Borys Sheremeta Zbliżenie duchowe, 2021 Akryl, Deska 40 cm x 40 cm Borys Sheremeta to ukraiński artysta związany z Lwowem, absolwent Lwowskiej Akademii Sztuk Pięknych. W swojej twórczości skupia się przede wszystkim na współczesnym obliczu ikony prawosławnej – bazując na kanonie wypracowanym przed wiekami, wprowa‑ dza do nich elementy abstrakcji geometrycznej czy kubizmu. Jest uczestnikiemmiędzynarodowych plenerów organizowanych przez Stowarzyszenie Przyjaciół Nowicy.
22 Andriy Vynnychok Sen - Pieśń nad Pieśniami, 2021 Tempera, Deska 40 cm x 40 cm Andriy Vynnychok urodził się w 1967 roku w Czerwonogrodzie (Ukraina). W 1986 ukończył Lwowską PaństwowąWyższą Szkołę Sztuki Dekoracyjnej i Stosowanej im. Iwana Trusza (wydział Malarstwa). W 1996 ukończył Lwowską Akademię Sztuk Pięknych (wydział Ma‑ larstwa Monumentalnego, pracownia Wołodymyra Patyka). Zajmuje się malarstwem monumentalnym i tablicowym oraz ikonografią chrześcijańską. Brał udział w wystawach i plenerach na Ukrainie i za granicą.
23 Bogdana Kuzerovska Znaki miłości, 2021 Akryl, Deska 40 cm x 40 cm Praca powstała z wykorzystaniem złota. Bogdana Kuzerovska to artystka pochodząca z Ukrainy. Jej twórczość to przede wszystkim ikony: obok tradycyjnej, ortodoksyjnej formy, malarka wprowadza do swoich prac indywidualny styl artystyczny: stosuje kompozycyjny demontaż oraz minimalizm. Uczest‑ niczka plenerów ikonopisarzy w Nowicy.
24 Mykhailo Mykhaliuk Boże Narodzenie, 2020 Akryl, Deska 40 cm x 40 cm Mykhailo Mykhaliuk to ukraiński twórca ikon, uczestnik corocznych plenerów ikonopisarskich organizowanych przez Stowarzyszenie Przyjaciół Nowicy. W swojej twórczości, bazującej na tradycyjnej ikonografii, wykorzystuje elementy sztuki abstrakcyjnej.
25 Aleksander Grzybek Góra Przemienienia, 2022 Akryl, Płótno 150 cm x 120 cm Aleksander Grzybek - artysta plastyk, urodzony w Białymstoku, gdzie mieszka i pracuje. Zajmuje się malarstwem oraz innymi dyscy‑ plinami sztuki. W 1979 roku ukończył Instytut Wychowania Artystycznego w Lublinie w pracowni Mariana Bogusza i Andrzeja Koło‑ dziejka. W latach 1975-1981 wystawiał z Grupą A.S., której był współzałożycielem (1975). Współpracował przy organizacji Lubelskich Spotkań Plastycznych (do dzisiaj istnieją realizacje na osiedlu Lubelskiej Spółdzielni Mieszkaniowej).
26 Andrzej Domżalski INRI, 2023 Olej,Akryl, Płótno 120 cm x 90 cm Andrzej Domżalski urodził się w 1945 roku. Ukończył Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych w Gdańsku, uzysku‑ jąc dyplom na Wydziale Malarstwa w pracowni prof. Jacka Żuławskiego. W latach 1975-1985 współpracował z Telewi‑ zją Polską jako grafik i scenograf. W latach 1985-1996 mieszkał i tworzył w Nowym Jorku, m. in. brał udział przy tworze‑ niu pierwszego polskiego programu telewizyjnego w Nowym Jorku p.n. Polish Television Network. Pracował również jako grafik z wydawnictwami nowojorskimi, a także m. in. z Ehrenrantz and Eckstut Architect Company (1987-1996).
27 Małgorzata Szewczuk Objawienie Pańskie, 2014 Tempera, Deska 40 cm x 30 cm Małgorzata Szewczuk to twórczyni ikon oraz założycielka bemowskiej szkoły ikonopisarstwa. Prowadzi licznie warsztaty dla ikonopi‑ sarzy. Jest uczestniczką plenerów organizowanych przez Stowarzyszenie Przyjaciół Nowicy.
28 Mikołaj Malesza Dary, 2023 Akryl, Płótno 100 cm x 70 cm Mikołaj Malesza urodził się w 1954 r. w Krynkach. Studiował na warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych (Wydział Architektury Wnętrz). Dyplom z wyróżnieniem otrzymał w 1979 r. Zajmuje się malarstwem, scenografią i wystawiennictwem. Miał około 40 wystaw indy‑ widualnych malarstwa, uczestniczył ponad stu wystawach malarstwa polskiego w kraju i za granicą, m.in. w Niemczech, Belgii, Ho‑ landii, Anglii, Czechosłowacji, Austrii, USA, Japonii, Bułgarii, we Włoszech, Francji, na Litwie i Ukrainie. Jest laureatem licznych nagród i wyróżnień. Jest autorem około 80 scenografii. W latach 1991-2003 był scenografem teatru„Towarzystwo Wierszalin”, z którym został trzykrotnym laureatem nagrody Fringe First na największym europejskim Festiwalu Teatralnym w Edynburgu. Od wielu lat współpra‑ cuje z teatrami lalkowymi i dramatycznymi na terenie całej Polski. W dziedzinie scenografii otrzymał wiele nagród indywidualnych
29 Alicja Kappa Posłaniec, 2023 Tempera, Szlagmetal, Akryl, Deska 60 cm x 60 cm Alicja Kappa to absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusz Geperta we Wrocławiu (dyplom - 2000 r.). Malarstwo studiowała w pracowni prof. Wandy Gołkowskiej i prof. Piotra Błażejewskiego. Ważniejsze wystawy; Finalistka Międzynarodowego konkursu Art‑ Sland 2,3 i 5 rundy, USA, 2014r.; ; Prix de Peintuka re de L’Ebouillanté 2014, 2013r. Paryż; Art Brownie ZOO, Toronto, 2013r.; Muzeum Sztuki Współczesnej we Wrocławiu, 2014r.; Konkurs malarstwa „Ogrody 2013”, BWA Zamek Książ Wałbrzych; II Międzynarodowy Kon‑ kurs Malarski, Przestrzeń Publiczna – Konteksty, Galeria Profil CK Zamek, Poznań; Triennale malarstwa młodych, wystawa finalistów konkursu, Częstochowa.
30 Tomasz Bachanek Zwiastowanie, 2023 Olej, Płótno 100 cm x 100 cm Tomasz Bachanek urodził się w 1962 roku. Jest absolwentem Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Gdańsku (1988 r.), dyplom obronił w pracowni Kazimierza Ostrowskiego. Uprawia malarstwo olejne, rysunek, od czasu do czasu malarstwo ścienne. Obrazy malowane Tomasza Bachanka znajdują się prywatnych kolekcjach na całym świecie. Prezentowane były między innymi na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych.
31 Sylwia Perczak Sąsiedzi, 2023 Akryl, Płótno 80 cm x 80 cm Sylwia Perczak ukończyła studia w Instytucie Plastyki Akademii im. Jana Długosza w Częstochowie w latach 1996-2001 (byłej WSP). Dyplom otrzymała w pracowni malarskiej prof. Wincentego Maszkowskiego. Od 2005 roku należy do Związku Pastelistów Polskich w Nowym Sączu. Współpracuje również z wydawnictwami ilustrując książki dla dzieci. Obecnie, oprócz malarstwa sztalugowego, zajmuje się pisaniem ikon.
32 Bożena Sieczyńska Zagubiona 2, 2023 Akryl, Płótno 120 cm x 120 cm Bożena Sieczyńska ur. w 1975r w Wałbrzychu. Trójmiejska artystka , która od kilku lat uprawia malarstwo sztalugowe głównie tech‑ niką akrylową. Zafascynowana kobiecym pięknem oraz naturą, której prace roztaczają wokół magiczną aurę. Jej obrazy, najczęściej figuratywne, są w większości minimalistyczne, fragmentaryczne i niedopowiedziane. Ostatnio w jej twórczości dominują trzy tematy z ładunkiem pozytywnych emocji: szczęście, spokój oraz wolność. Wszystkie łączy manochromatyczna, beżowa gama kolorystyczna z charakterystycznym białym przetarciem. „Szczęście” to dynamiczny obraz w ruchu, w tańcu i zabawie. „Wolność” ukazuje kobiety uwolnione z dotychczasowych ograniczeń. „Spokój” to statyczny, kojący zmysły obraz przedstawiajacy w sposób fragmentaryczny i niedopowiedziany, kobietę wyciszoną i spokojną .
33 Aleksandra Wiszniewska Jerzy i smok, 2023 Węgiel, Akryl, Technika własna, Papier 150 cm x 100 cm Aleksandra Wiszniewska ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych oraz Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu (1997) na wydziale Architektury Wnętrz i Wzornictwa przemysłowego, gdzie rysunek i malarstwo studiowała w pracowni prof. Konrada Ja‑ rodzkiego. Na swojej drodze poszukiwań ekspresji, emocjonalności w rysunkach, podąża za cechami charakterystycznymi węgla jako narzędzia używanego w czasach rysunków naskalnych. W jej pracach nie tyle ważny jest światłocień co sama kreska, kontur. Często wypełniony kolorem, oddaje wrażenie ruchu, eksponuje ukryte emocje. Zagęszczającymi się liniami prowadzi widza przez punkty napięcia, w których kreska zapętla się i wibruje do miejsc końcowej wypowiedzi – metaforycznej kropki.
34 Henryk Trojan Trwanie, 2023 Olej, Płótno 73 cm x 65 cm Henryk Trojan po ukończeniu studiów w PWSSP w Łodzi (obecnie ASP ) w 1987 zajmuje się głównie malarstwem olejnym. W dorobku ma dużo wystaw zbiorowych i indywidualnych, akcji plastycznych i plenerów malarskich zarówno w kraju jak i zagranicą. Od lat two‑ rzy cykl obrazów figuratywnych dotyczących naszej codzienności.
35 Miro Biały Trójca, 2022 Olej, Płótno 120 cm x 80 cm Mirosław („Boże go błogosław”) Biały to artysta urodzony w 1966 roku. Uczył się w lubelskim Liceum Plastycznym, z kolei w Danii studiował wWyższej Szkole Graficznej. Podczas studiów w Kopenhadze szkolił się na komputerze w grafice komputerowej. Przygodę z malarstwem rozpoczął już we wczesnym dzieciństwie. Jest bardzo zaangażowanym w swoją działalność artystą, który wielokrotnie wystawiał swoje prace, między innymi w Niemczech, Holandii, Skandynawii i Polsce. Jego dzieła można znaleźć w prywatnych zbio‑ rach na całym świecie, jak również w kolekcjach wielu galerii sztuki. Artysta bierze udział w aukcjach sztuki najnowszej w największych domach aukcyjnych w naszym kraju.
36 Eugeniusz Gerlach Madonna z Dzieciątkiem, 2020 Olej, Płótno 105 cm x 75 cm Eugeniusz Gerlach urodził się w roku 1941 w Bieniawie k. Tarnopola (na Kresach Wschodnich – terytorium II Rzeczpospolitej Polskiej). Na ziemie odzyskane przybył w roku 1945 zamieszkując w Paczkowie (powiat Nysa). Tam też uczęszczał do szkoły podstawowej w latach 1949-1955. W latach 1955-1960 uczył się w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych we Wrocławiu. W latach 1960-1966 studiował z kolei na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (Wydział Malarstwa i Grafiki). Malarstwo sztalugowe i architektoniczne stu‑ diował w pracowni prof. Wacława Taranczewskiego, natomiast grafikę warsztatową u prof. Mieczysława Wejmana. Dyplom z wyróż‑ nieniem uzyskał w 1966 roku. Promotorami jego pracy dyplomowej byli m.in. Wacław Taranczewski, Czesław Rzepiński, Jonasz Stern i Hanna Rudzka-Cybisowa.
37 Roma Jaruszewska Madonna, 2023 Technika własna, Płótno 100 cm x 80 cm Roma Jaruszewska (ur. 1981) Ukończyła Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu (obecnie UA) uzyskując tytuł magistra sztuki. Zajmuje się projektowaniem graficznym oraz malarstwem sztalugowym. Jako główny temat obrazów olejnych najczęściej obiera postać ludzką oraz jej mistyczne, symboliczne odbicie. W malarstwie wykorzystuje również elementy graficzne i doświadcze‑ nia projektowe, nawiązuje do sfery sacrum oraz eksponuje zmysłowy i estetyczny charakter postaci ludzkiej.
38 Andrzej Wroński Matka Boska Ostrobramska, 2023 Olej, Płótno 100 cm x 80 cm Andrzej Wroński urodził się w 1942 roku, absolwent Akademii Sztuk Pięknych wWarszawie. Dyplom uzyskał w 1968 roku. Uprawia ma‑ larstwo, grafikę artystyczną i użytkową. Jego prace były wystawiane na wielu indywidualnych i zbiorowych wystawach i wernisażach. Brał udział w wielu wystawach zbiorowych oraz indywidualnych. Jego obrazy pojawiają się na aukcjach sztuki współczesnej. Prace były prezentowane między innymi w Polsce, Szwecji, USA, Japonii, Danii, Niemczech i Belgii. Wielokrotnie bywał gościem miesięczni‑ ka Fantastyka oraz Nowa Fantastyka w latach 1987-90. Jego obrazy prezentowano także w postaci pocztówek oraz folderów. Tworzył też okładki książek.
39 Żaneta Biernat Anioł, 2023 Olej, Płótno 70 cm x 50 cm Żaneta Biernat to artystka, która ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi i z wykształcenia (oraz zawodu) jest projektantem mody. Tworzy kolekcje dla znanych marek, odniosła liczne sukcesy (m.in. otrzymała tytuł Projektanta Roku). Zajmuje się również ma‑ larstwem, w swojej twórczości wprowadzając wątki modowe, będące dla niej źródłem inspiracji: modelki na obrazach Żanety Biernat ubrane są z dbałością o szczegóły, w finezyjne kreacje oraz materiały. Ulubioną techniką artystki są rysunki oraz kolaże – wykorzystuje promarkery, piórko, ołówek oraz farby. Dużą rolę w kompozycji odgrywa wzorzyste tło, zaprojektowane przez malarkę jak tkanina artystyczna.
40 Filip Łoziński Pielgrzymi, 2023 Olej,Akryl, Płótno 80 cm x 100 cm Filip Łoziński lata chłopięce spędził w domu, w którym farby i pędzle niejednokrotnie zastępowały ołowianych żołnierzyków. Być może właśnie dzięki niecodziennym wzorcom, a może właśnie przeciw nim, postanowił, iż jego kreska nabierze szlifu pod okiem wykładowców malarstwa jednego z krakowskich uniwersytetów. Studia na Wydziale Sztuki UP ukończył w roku 2011 broniąc dyplom pod okiem Piotra Jargusza.
41 Vitali Shoupikov Krzyk - ucieczka do Egiptu, 2023 Olej, Płótno 90 cm x 95 cm Urodził się i wychował w Mińsku. Jest absolwentemWydziału Architektury Białoruskiego Uniwersytetu Narodowego. Uczestniczył w wystawach sztuki współczesnej we Francji (Festiwal Sztuki Sakralnej, miasto Senlis), we Włoszech (Galeria „Spazio 40”) i na Białorusi. Obecnie mieszka w Gdańsku. Jego obrazy znajdują się w prywatnych kolekcjach w Polsce, Czechach, USA, Francji, Włoszech, Biało‑ rusi, Rosji. Preferowane style malarskie to neoekspresjonizm i neosurrealizm. Artysta przyznaje, że w jego twórczości ludzkie emocje przenikają się z realnością otaczającego świata.
42 Radosław Kuźmiński Ostatnia pielgrzymka do Zaborka, 2023 Akwarela, Papier 38 cm x 56 cm Radosław Kuźmiński urodził się wWarszawie. Jest absolwentemWyższej Szkoły Ekonomiczno-Informatycznej. Aktualnie jest uczestni‑ kiem studiów podyplomowych ASP w Łodzi o kierunku „malarstwo i rysunek”. Od kiedy jako młodzieniec zatrudnił się u w pracowni plastycznej Teatru„Lalka” pod kierunkiem Adam Kiliana pokochał działalność twórczą i artystyczną.
43 Robert Krężlak Cyrenejczyk - autoportret z Jezusem, 2023 Olej, Płótno 70 cm x 70 cm Robert Krężlak urodził się w 1975 roku w Radomsku. W 2005 roku ukończył Akademię im. Jana Długosza w Częstochowie na Wydziale artystycznym. Dyplom z projektowania graficznego uzyskał w pracowni prof. A. Desperaka. W 2009 roku ukończył studia podyplo‑ mowe Rynek sztuki i antyków w Krakowskiej Akademii im. Andrzeja Frycza Modrzewskiego. Zajmuje się malarstwem olejnym oraz akrylowym rysunkiem i grafiką komputerową. Głównym tematem jego prac jest kobiecy akt. Mieszka i tworzy we Wrocławiu.
44 Elżbieta Boukourbane Chrystus, 2020 Akryl,Szlagmetal, Płótno 46 cm x 38 cm Elżbieta Boukourbane urodziła się w 1958 roku. Jest rzeźbiarką, malarką, ilustratorką, poetką. Dyplom magistra sztuki uzyskała w Instytucie Malarstwa Rzeźby Grafiki i Architektury w Sankt Petersburgu w 1986 roku. Jest również absolwentką Liceum Sztuk Plastycz‑ nych w Jarosławiu. Prowadzi działalność artystyczną w zakresie malarstwa sztalugowego i ściennego. Artystkę inspiruje ludzkie ciało i dusza. Jej sztuka zachwyca bogactwem kolorów, ciekawą formą, wzbogaconą nierzadko elementami orientalnymi. Swój dorobek prezentowała na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i zagranicą.
45 Dariusz Grajek Adam i Ewa w raju, 2023 Akryl, Płótno 120 cm x 80 cm Dariusz Grajek to artysta urodzony w 1964 roku w Poznaniu. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, gdzie uzyskał dyplom z Malarstwa w pracowni prof. Andrzeja Leśnika. Jego twórczość obejmuje malarstwo sztalugowe oraz rysunek. Malowanie postrzega jako bezkompromisową formę wypowiedzi. Artysta nie potrafi przewidzieć efektu finalnego, bowiem tworzenie jest dla niego wyprawą w nieznane, zaś wędrówka nigdy nie ma końca. Prace Dariusza Grajka znajdują się w kolekcjach polskich oraz zagra‑ nicznych.
46 David Pataraia Św. Jerzy, 2023 Technika własna, Płótno 115 cm x 110 cm David Pataraia urodził się w 1971 roku. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Tbilisi. Kształcił się również w warszawskiej, poznańskiej oraz krakowskiej ASP. Zajmuje się malarstwem. Mieszka i pracuje wWarszawie. David Pataraia to artysta obdarzony wyjąt‑ kową wrażliwością i wyobraźnią. Jego twórczość cechuje niezwykła różnorodność. Oprócz barwnych prac dedykowanych dzieciom, w jego dorobku znajdziemy także akty, abstrakcje, obrazy figuratywne i symbolicznie nawiązujące do gruzińskiej tradycji.
47 Mariola Świgulska Stworzenie na pokuszenie - Cytaty z Historii (cykl), 2020 Olej, Akryl, Szlagmetal, Płótno 80 cm x 120 cm Mariola Świgulska jest artystką, malarką i architektką. W czasie studiów (ukończyła Architekturę na Politechnice Łódzkiej) wyjechała na stypendium doWiednia i tam udoskonalała swój warsztat malarski i architektoniczny. Maluje zarówno pejzaże jak i obrazy abstrakcyj‑ ne, a także surrealistyczne. Jej ulubioną techniką jest malarstwo olejne na płótnie na dużych formatach, często przekraczających 2m długości. Maluje ekspresyjne obrazy, szukając inspiracji w detalach zaczerpniętych ze świata roślin.
48 Gossia Zielaskowska Odrodzenie - dyptyk, 2023 Akryl, Płótno 100 cm x 160 cm Gossia Zielaskowska urodziła w 1983 roku. DyplomWydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu uzyskała w 2009 roku. Jest stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, laureatką Grand Prix I Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego Zadra, Galeria Zadra, Warszawa. Uczestniczyła w Międzynarodowych Targach Sztuki w Stambule, w wystawie młodych polskich artystów oraz SCOPE Miami. Jej prace zostały zakwalifikowane do Międzynarodowego Biennale Sztuki Współczesnej we Florencji. W 2014 roku znalazła się na 19. miejscu w rankingu młodych polskich artystów Kompas Sztuki.
49 Jerzy Nowosielski Matka Boska Orantka (11/19), 2019 Inkografia, Papier 60 cm x 50 cm Druk digigraphie. Grafika z teki kolekcjonerskiej „Mandylion”wydana przez Parafię pod wezwaniem Zaśnięcia Najświętszej Marii Pan‑ ny w Krakowie (parafia prawosławna). Grafiki stanowią reprodukcje oryginalnych fresków, które Jerzy Nowosielski namalował w kra‑ kowskiej cerkwi w 1977 roku. Do pracy dołączony jest certyfikat z podpisem proboszcza ks. Jarosława Antosiuka. W rogu pracy sucha pieczęć potwierdzająca technologię wydruku (Digigraphie by Epson), na odwrocie numer seryjny 11/19/2019. Jerzy Nowosielski urodził się 7 stycznia 1923 w Krakowie, zmarł 21 lutego 2011 roku tamże. Był polskim malarzem, rysownikiem, jak również filozofem oraz teologiem prawosławnym. Uważa się go za jednego z najlepszych współczesnych pisarzy ikon. W 1940 roku Jerzy Nowosielski rozpoczął edukację w Staatliche Kunstgewerbeschule Krakau ( czyli Państwowa Szkoła Rzemiosła Artystycznego w Krakowie), u prof. Stanisława Kamockiego. W latach 1942–1943 podczas odbywania nowicjatu, studiował ikonopisarstwo pod Lwowem. Po powrocie do swojego rodzinnego miasta związał się ze środowiskiem przyszłej Grupy Krakowskiej. W latach 1945–1947 studiował w swoim rodzinnym mieście na Akademii Sztuk Pięknych u profesora Eugeniusza Eibischa. W 1948 r. brał udział w I Wysta‑ wie Sztuki Nowoczesnej w Krakowie, na której pokazał swoje obrazy w stylu abstrakcji geometrycznej.
50 Jerzy Nowosielski Zejście do otchłani (11/19), 2019 Inkografia, Papier 60 cm x 45.2 cm Druk digigraphie. Grafika z teki kolekcjonerskiej „Mandylion”wydana przez Parafię pod wezwaniem Zaśnięcia Najświętszej Marii Pan‑ ny w Krakowie (parafia prawosławna). Grafiki stanowią reprodukcje oryginalnych fresków, które Jerzy Nowosielski namalował w kra‑ kowskiej cerkwi w 1977 roku. Do pracy dołączony jest certyfikat z podpisem proboszcza ks. Jarosława Antosiuka. W rogu pracy sucha pieczęć potwierdzająca technologię wydruku (Digigraphie by Epson), na odwrocie numer seryjny 11/19/2019. Jerzy Nowosielski był asystentem Tadeusza Kantora i długo pozostawał pod wpływem Tadeusza Brzozowskiego. W niełatwych cza‑ sach socrealizmu zajmował się sztuką sakralną i scenografią teatralną. W 1950 roku wyprowadził się z żoną do Łodzi. W tym mieście Zofia Nowosielska pracowała jako scenograf w Teatrze Lalek Arlekin, a Jerzy został kierownikiem artystycznym Państwowej Dyrekcji Teatrów Lalek; w 1957 roku został również wykładowcą w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi). Związał się też z lokalną grupą artystyczną „Piąte Koło”.
51 Salvador Dali Maria Magdalena (EA) Litografia, Papier 45 cm x 32 cm Litografia EA ze zbioru wydanego przez Gaceta Espa?ola de Arte Contemporáneo di Madrid, liczącego 24 karty przedstawiające ilu‑ stracje Salvadora Dali z cyklu Biblia Sacra (1969) sygnowane ołówkiem przez artystę. Salvador Dali (właściwie Salvador Dom?nec Felip Jacint Dalí i Dom?nech, marqu?s de Dalí de Púbol) urodził się 11 maja 1904 roku w Figueres w hiszpańskiej Katalonii, a zmarł 23 stycznia 1989 w tym samym mieście. To jeden z najbardziej znanych twórców nurtu surrealistycznego w sztuce, a także jeden z najbardziej rozpoznawalnych twórców dwudziestowiecznych.
52 Salvador Dali Powrót Syna Marnotrawnego (EA) Litografia, Papier 45 cm x 32 cm Litografia EA ze zbioru wydanego przez Gaceta Espa?ola de Arte Contemporáneo di Madrid, liczącego 24 karty przedstawiające ilu‑ stracje Salvadora Dali z cyklu Biblia Sacra (1969) sygnowane ołówkiem przez artystę. Salvador Dali rozpoczął naukę rysunku już w wieku 10 lat. W wieku 14 lat już wystawiał swoje dzieła w galeriach. Studia rozpoczął w 1921 roku na Królewskiej Akademii Sztuki w Madrycie. Został z niej wyrzucony aż dwa razy, nigdy nie ukończył egzaminów stu‑ denckich i uważał, że jest lepiej wyedukowany niż jego profesorowie.
53 Jacek Opała Madonna, 2023 Ceramika 65 cm x 50 cm x 30 cm Jacek Opała, artysta urodzony w 1970 roku w Bolesławcu na Dolnym Śląsku. Zaczął rzeźbić w glinie w 2009 roku. Jego własne prace łączą harmonię idealistycznej formy z kombinacją zdobień, kolorów, dodatków czy zniekształceń. Próbuje zamknąć w nich emocje i atmosferę tajemniczości. Interpretacje i odgadywanie pozostawia jednak odbiorcy. Jego prace były wystawiane w wielu galeriach i miejscach w Polsce i za granicą m.in. w Czechach, Niemczech, Holandii i USA. Bierze udział w różnych konkursach (Grand Prix na II festiwalu Art Pasion, nagrody Artavita Contests, Art Week w Nowym Jorku, zaproszenie na Art Fair do Rzymu wiosną 2018 i inne). Jego rzeźby opisywano w mediach Hong Kongu.
54 Jean Lambert-Rucki Krucyfiks, I poł. XX w. Brąz, Drewno 45 cm x 37 cm x 7 cm Podlega opłacie droit de suite; Sygnatura na perizonium: Lambert Rucki Jean Lambert-Rucki to światowej sławy designer, malarz i rzeźbiarz polskiego pochodzenia. W 1911 roku ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie. Na stałe osiadł w Paryżu. W pierwszych latach pobytu we Francji dzielił pracownię z Modiglianim, przyjaźnił się z M. Kislingiem i E. Soutinem. W latach 30-tych zbył członkiem Związku Artystów Nowoczesnych (UAM) obok m.in. Le Corbusier’a. W drugiej połowie lat 30-tych zrealizował kilkadziesiąt masek i serię rzeźb zainspirowanych wiejskim folklorem (Księżycowa postać, Bociany, Strach na wróble). Zajmował się także sztuką sakralna, wykonał m.in. Drogę krzyżową do kościoła św. Teresy w Boulogne. „Uproszczonym, wysmukłym sylwetkom nie brak melancholii i zadumania polskich świątków ludowych.” - Joanna Sitkowska-Bayle
55 Wit Bogusławski Saint, 2023 Metal 173 cm x 44 cm x 34 cm Wit Bogusławski urodził się w 1960 roku w Warszawie, a wykształcenie zdobywał na Uniwersytecie Sztuk Pięknych Mimar Sinan- Istambuł (1982-86) oraz na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1986-87) i Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu (1987-91). W 1991 roku uzyskał Dyplom z rzeźby w pracowni prof. Leona Podsiadłego. Zwykle pracuje wmetalu i kamieniu spawając poszczególne części, tworząc przestrzenne instalacje o różnych wymiarach. Największe przestrzennie instalacje to cykl rzeźb 2-3 metrowych do prezentacji zewnętrznej (cykl Faces).
Postanowienia ogólne 1.Organizatorem aukcji jest Anita Wolszczak prowadząca działalność gospodarczą pod nazwą Art in House Anita Wolszczak, wpisana do Centralnej Ewidencji i Informacji o Działalności Gospodarczej, z siedzibą przy ulicy Gioacchino Rossiniego 15 lok. 9, 03-289 Warszawa, NIP: 8111559097, REGON: 147427598 zwana dalej „Domem Aukcyjnym Art in House” lub „Organizatorem”. 2.Aukcja jest prowadzona w na podstawie prawa polskiego. Przedmioty dostępne na aukcji 3.Przedmiotem aukcji są dzieła sztuki (tj. obrazy i rzeźby) zgłoszone do sprzedaży przez ich właścicieli. Zgodnie z oświadczeniami osób zgłaszających, zgłoszone dzieła sztuki stanowią ich własność, są wolne od wad prawnych, nie są objęte jakimkolwiek postępowaniem administracyjnym, sądowym lub skarbowym, są wolne od zajęcia i zastawu oraz innych ograniczonych praw rzeczowych oraz nie są przedmiotem jakichkolwiek roszczeń osób trzecich. W przypadku dzieł sztuki stanowiących współwłasność zgłoszenie do sprzedaży powinno być dokonane za pisemną zgodą wszystkich współwłaścicieli. 4.Organizator ma prawo odmówić przyjęcia dzieła sztuki do sprzedaży bez podawania przyczyn, w szczególności, Dom Aukcyjny Art in House odmawia przyjęcia do sprzedaży dzieł sztuki, dla których posiada informacje o obciążeniu tych dzieł sztuki wyżej wskazanymi wadami prawnymi. Terminy aukcji i katalog 5.Terminy aukcji są ogłaszane na stronie internetowej https://artinhouse.pl. Dom Aukcyjny Art in House ma prawo odwołać ogłoszoną aukcję bez podawania przyczyn, o czym poinformuje w formie ogłoszenia zamieszczonego na stronie https://artinhouse.pl. 6.Miejscem odbywania się aukcji jest Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 lub inne miejsce wskazane na stronie https://artinhouse.pl. 7.Dzieła sztuki będące przedmiotem aukcji wraz z opisem i ceną wywoławczą są umieszczane w katalogu aukcyjnym publikowanym na stronie https://artinhouse.pl. Katalog może być wydawany w formie papierowej. 8.Dom aukcyjny gwarantuje zgodność cech obiektów opisanych w katalogu ze stanem faktycznym, jednocześnie zastrzegając możliwość ogłoszenia ewentualnych uzupełnień lub poprawek do treści Katalogu. Oświadczenia i poprawki ogłoszone w czasie sprzedaży uzupełniają Katalog. Art in House Dom Aukcyjny ma prawo wycofać dzieło sztuki z aukcji do momentu rozpoczęcia licytacji bez podawania przyczyn. Udział w aukcji 9.Do udziału w licytacji upoważnione są wszystkie osoby fizyczne posiadające pełną zdolność do czynności prawnych, w tym również organy reprezentujące osoby prawne, a także osoby przez nie upoważnione, oraz wspólnicy spółek osobowych w rozumieniu ustawy z dnia 15 września 2000 r. Kodeks spółek handlowych (t.j. Dz. U. z 2017 r. poz. 1577, z 2018 r. poz. 398, 650, 1544, 2219, 2244.) (“KSH”). Udział osobisty 10.Warunkiem otrzymania numeru licytacyjnego jest wypełnienie karty z danymi osobowymi i kontaktowymi bezpośrednio przed Aukcją lub ewentualnie nadesłanie tych danych e-mailem na adres: anita_wolszczak@artinhouse.pl najpóźniej na 30 minut przez rozpoczęciem aukcji. Zlecenia i limitem ceny 11.Osoba zainteresowana udziałem w Aukcji, a nie mogąca w niej uczestniczyć osobiście może złożyć Organizatorowi zlecenie kupna wskazanych przez nią Zdjęć z podaniem limitu cenowego. Limit cenowy JEST INFORMACJĄ ŚCIŚLE POUFNĄ. W imieniu tej osoby w Aukcji weźmie udział upoważniony przez nią przedstawiciel Organizatora. Informacja o zamiarze uczestnictwa w Aukcji takiej osoby powinna zostać przekazana za pomocą formularza dostępnego na stronie https://artinhouse.pl. (guzik „Złóż zlecenie” umieszczony na karcie pracy) i zawierać dane osoby oraz wskazanie pozycji katalogu oraz ich limitu cenowego. Zlecenie powinno być przekazane Organizatorowi najpóźniej 30 minut przed aukcją. 12.Organizator potwierdza przyjęcie zlecenia. Brak potwierdzenia oznacza brak możliwości udziału w licytacji na podstawie wysłanego zlecenia licytacji. 13.Organizator zobowiązuje się dochować należytej staranności w realizacji zleceń, jednak nie ponosi odpowiedzialności za niezrealizowanie takich ofert, chyba że wina za brak realizacji zlecenia leży wyłącznie po jego stronie. Organizator dokłada starań, by zakupić dzieło sztuki w możliwe najniższej cenie. Udział telefoniczny 14.Istnieje możliwość telefonicznego udziału w licytacji poszczególnych obiektów pod warunkiem wcześniejszego zgłoszenia tego faktu Organizatorowi, jednak nie później niż 60 minut przed terminem rozpoczęcia licytacji. W imieniu tych osób w licytacji weźmie udział upoważniony przedstawiciel Organizatora, będąc z nimi w kontakcie telefonicznym w czasie trwania Aukcji. Organizator nie ponosi jednak odpowiedzialności za brak możliwości wzięcia udziału w licytacji telefonicznej w przypadku problemów z uzyskaniem połączenia z podanym przez uczestnika numerem telefonu. Organizator zastrzega prawo do nagrywania i archiwizowania rozmów telefonicznych, o których mowa powyżej. Udział przez internet 15.W przypadku uczestnictwa w aukcji za pośrednictwem internetowych portal aukcyjnych zastosowanie mają odpowiednie regulaminy tych portal. Przebieg licytacji 16.Aukcja prowadzona jest przez upoważnioną osobę wyznaczoną przez Organizatora - “Aukcjonera”, który wyczytuje obiekty i kolejne postąpienia, wskazuje licytujących, ogłasza zakończenie licytacji oraz wskazuje zwycięzcę. Wielkość postąpień jest ustalana i ogłaszana przez Aukcjonera przed rozpoczęciem licytacji. Dom Aukcyjny Art in House ma prawo ustalać dla wybranych dzieł sztuki ceny warunkowe tj. ceny minimalne poniżej których nabycie dzieła sztuki jest możliwe tylko po uzyskaniu zgody właściciela dzieła sztuki na zaproponowaną cenę. Ceny zgłaszane w trakcie licytacji są cenami brutto (tj. zawierają podatek VAT). 17.Licytacja odbywa się w języku polskim. 18.Zakończenie licytacji obiektu następuje w momencie przybicia - uderzenia młotkiem przez Aukcjonera. Jest to równoznaczne z zawarciem umowy sprzedaży między Organizatorem a licytującym, który zaoferował najwyższą kwotę. W razie zaistnienia sporu w trakcie licytacji Aukcjoner samodzielnie rozstrzyga spór albo ponownie przeprowadza licytację danego obiektu. 19.Jeżeli jakikolwiek spór co do wyniku licytacji powstanie po Aukcji, wynik sprzedaży w ramach Aukcji uznaje się za ostateczny. 20.Zakończenie licytacji na poziomie ceny wywoławczej lub powyżej tej ceny oznacza, iż umowa sprzedaży została zawarta, a nabywca jest zobowiązany do zapłaty ceny nabycia przedmiotu licytacji za obiekt, w ustalonym w niniejszym Regulaminie terminie. Prawo odstąpienia od umowy zawartej poprzez udział w aukcji prowadzonej publicznie nie przysługuje. 21.Organizator zastrzega sobie prawo do utrwalania przebiegu Aukcji za pomocą urządzeń rejestrujących obraz i/lub dźwięk. Wzięcie udziału w Aukcji jest równoznaczne z wyrażeniem zgody na wykorzystanie wizerunku osoby przez Organizatora, dla celów rejestracji wyników oraz promocji działalności Organizatora oraz Aukcji, na wszelkich polach eksploatacji, w tym poprzez udostępnianie zdjęć, materiałów wideo w taki sposób, aby każdy mógł mieć do nich dostęp w miejscu i czasie przez siebie wybranym (Internet). Opłata aukcyjna 22.Do wylicytowanej ceny danego Zdjęcia doliczana jest opłata organizacyjna w wysokości 18% od kwoty nabycia przedmiotu licytacji tej ceny. Kwota opłaty organizacyjnej oraz kwota wylicytowanej ceny stanowią cenę nabycia przedmiotu licytacji. Cena nabycia stanowi cenę brutto. Zapłata ceny nabycia 23.Nabywca zobowiązany jest zapłacić za wylicytowany obiekt w terminie 7 (siedmiu) dni kalendarzowych od daty zakończenia licytacji. 24.Opłacenie wylicytowanej ceny nabycia jest możliwe bezpośrednio po aukcji w miejscu licytacji lub w terminie późniejszym. Akceptowanymi formami płatności są płatność gotówką, kartą płatniczą, przelewem bankowym lub systemem PayPal. 25.W przypadku przelewów za dzień zapłaty rozumie się wpływ środków na rachunek bankowy Domu Aukcyjnego Art in House o numerze 30 1050 1025 1000 0092 0191 5122. 26.Prawo własności do dzieła sztuki przechodzi na nabywcę w momencie opłacenia wylicytowanej ceny dzieła i opłaty aukcyjnej. W przypadku zwłoki z dokonaniem zapłaty ceny dzieła sztuki lub opłaty aukcyjnej Organizator zastrzega sobie prawo do odstąpienia od umowy zawartej z nabywcą po bezskutecznym upływie terminu dodatkowego wyznaczonego na zapłatę. Wydanie przedmiotów licytacji 27.Wydanie przedmiotów licytacji następuje pod warunkiem uiszczenia ceny nabycia w terminie do 7 dni kalendarzowych od wpłaty ceny nabycia i przekazania danych adresowych zwycięzcy aukcji. Dostawa dzieł sztuki w obrębie Warszawy następuje na koszt Domu Aukcyjnego Art in House, z uwzględnieniem pkt. 30 poniżej. Dostawa poza Warszawę następuje na koszt nabywcy i w imieniu (na ryzyko) nabywcy. 28.Możliwy jest również odbiór przedmiotu w miejscu prowadzenia działalności gospodarczej Organizatora tj. Al. Jerozolimskie 107, 02-011 Warszawa. 29.Po upływie 45 dni od daty Aukcji na kupującego przechodzi ryzyko utraty i uszkodzenia nieodebranego obiektu, a także ciężary związane z takim obiektem, w tym koszty jego ubezpieczenia. 30.Dom Aukcyjny Art in House nie odpowiada za uszkodzenia dzieł sztuki powstałe w trakcie transportu dokonywanego przez podmioty trzecie (w szczególności firmy kurierskie). Odpowiedzialność organizatora 31.Organizator odpowiada względem kupującego za szkody z tytułu straty lub uszkodzenia obiektu, jednak jedynie do wysokości ceny nabycia obiektu. 32.Prawo własności egzemplarza Zdjęcia przechodzi na kupującego w momencie dokonania pełnej wpłaty kwoty nabycia przedmiotu licytacji na rachunek bankowy Organizatora. Organizator nie przekazuje wraz z obiektem majątkowego prawa autorskiego ani prawa do reprodukowania obiektu. 33.Organizator daje bezpośredniemu nabywcy obiektu gwarancję autentyczności oferowanych obiektów, jednak gdyby opis obiektu okazał się niezgodny ze stanem faktycznym, nabywca ma prawo w ciągu 14 dni od daty Aukcji zwrócić zakupiony obiekt, a Organizator zwróci wpłaconą kwotę. Zakwestionowanie autentyczności obiektu musi być przez nabywcę poparte wiarygodnymi ekspertyzami. Przez autentyczność obiektu rozumiemy właściwe podanie autorstwa obiektu. 34.Organizatorzy aukcji nie ponoszą odpowiedzialności za ukryte wady fizyczne i prawne zakupionych obiektów, oraz zastrzegają sobie prawo do wycofania obiektu z licytacji bez podawania przyczyny. 35.Organizator nie bierze odpowiedzialności wobec kupującego za szkody przewyższające kwotę nabycia przedmiotu licytacji, niezależnie czy taka szkoda jest charakteryzowana jako bezpośrednia, pośrednia, szczególna, przypadkowa czy następcza. Żaden przepis w niniejszym Regulaminie nie wyklucza lub nie ogranicza odpowiedzialności Organizatora wobec kupującego, wynikającej z jakiegokolwiek świadomego wprowadzenia w błąd, lub z winy umyślnej. Przetwarzanie danych osobowych 36.Organizator, przetwarzając dane osobowe w związku z organizacją Aukcji, jest administratorem danych osobowych Uczestników, w związku z czym niniejszym informuje: a.Administratorem danych osobowych jest Anita Wolszczak Art in House z siedzibą wWarszawie przy ul. G. Rossiniego 15/9, 03-289 Warszawa. Organizator przetwarza następujące dane osobowe Uczestników: imię, nazwisko, telefon kontaktowy, adres poczty elektronicznej lub (w wypadku Uczestnika niebędącego osobą fizyczną): imię i nazwisko osoby uprawnionej do działania w imieniu Uczestnika, jej numer telefonu i adres poczty elektronicznej; b.Dane osobowe Uczestników będę przetwarzane wyłącznie w celu przygotowania, przeprowadzenia i rozliczenia Aukcji, chyba że Uczestnik wyrazi zgodę na przetwarzanie danych w innych celach. W takim przypadku mają w szczególności zastosowanie postanowienia Polityki prywatności Domu Aukcyjnego Art in House. c.Przetwarzanie danych osobowych odbywa się na podstawie zgody Uczestnika (art. 6 ust. 1 lit. a RODO). Uczestnik ma prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie; co nie wpłynie na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem; d.Podanie danych osobowych przez Uczestnika jest warunkiem udziału w Aukcji i jest niezbędne do zawarcia umowy sprzedaży; e.Uczestnik ma prawo do żądania od Organizatora dostępu do danych osobowych dotyczących siebie, ich sprostowania, usunięcia lub ograniczenia przetwarzania; oraz posiada prawo do wniesienia sprzeciwu wobec przetwarzania, a także prawo do przenoszenia danych – na zasadach wskazanych w obowiązujących przepisach dotyczących ochrony danych osobowych, w szczególności RODO; f.Uczestnik ma prawo wniesienia skargi do organu nadzorczego, w trybie i na podstawie przepisów dotyczących ochrony danych osobowych, w szczególności RODO; g.Dane osobowe Uczestników nie będą przekazywane żadnym odbiorcom, z wyłączeniem firm kurierskich oraz odbiorców będących państwowymi organami uprawnionymi na podstawie odpowiednich przepisów do żądania od Organizatora wydania danych osobowych Uczestników. 37.Dom Aukcyjny Art in House zastrzega możliwość wglądu w dokumenty tożsamości Uczestników w celu weryfikacji poprawności przekazanych danych oraz w celu weryfikacji tożsamości osoby dokonującej odbioru wylicytowanego przedmiotu. 38.Postanowienie ustępu poprzedzającego stosuje się odpowiednio do osoby upoważnionej do reprezentowania Uczestnika niebędącego osobą fizyczną. 39.Organizator będzie przetwarzał dane osobowe Uczestników wyłącznie w niezbędnym zakresie, w sposób zgodny z obowiązującymi przepisami dotyczącymi ochrony danych osobowych, w tym z RODO. Dane osobowe Uczestników będą przetwarzane wyłącznie przez osoby upoważnione przez Organizatora, w sposób zapewniający ich integralność i bezpieczeństwo. 40.W sprawach dotyczących przetwarzania danych osobowych, mogą się Państwo skontaktować dzwoniąc pod numer telefoniczny 510 211 410 lub poprzez korespondencję elektroniczną pod adresem anita_wolszczak@artinhouse.pl. Regulamin Aukcji Dzieł Sztuki Domu Aukcyjnego Art in House ( obowiązuje od lipca 2019) Anita Wolszczak‑Karasiewicz Warszawa, Al. Jerozolimskie 107 +48 510 211 410 www.artinhouse.pl DOM AUKCY J NY
RkJQdWJsaXNoZXIy NzY2NjE=